大家在一开始学习时，选择一把古典吉他，从学习古典吉他开始。

初学者在刚接触吉他时，往往会面对各种种类和风格的吉他而不知所措。

我也经常遇到问应该选择古典吉他、民谣吉他还是电吉他的初学者，之前我并不十分愿意针对这个问题深谈，熟悉的朋友都知道我本身从小就学习古典吉他，到中学时期就进入音乐学院学习，现在又为一个古典吉他品牌做一些市场和产品工作，如果到处强调古典吉他的重要性，难免会让人误会为推销或广告，或许也不是那么容易让人信服。

但经过一些时间的考虑，我认为还是很有必要从非常客观的角度来谈谈这个问题，为什么我要建议初学者一开始的学习应该从古典吉他开始。

首先吉他这门乐器的历史并不长，现在我们看到的吉他这种琴身的形状，使用六根弦，定音为EADGBE，这应该是在19世纪被确立的，我们称这种吉他为古典吉他。

一直到20世纪初，钢弦吉他诞生，又过了一些时间，琴柄与琴身结合的位置从12品被移到了14品，这时我们可以说民谣吉他的形式基本上已经被确定，再到后来又出现了电吉他。

结合以上过程，我们应该知道，无论是民谣吉他，还是电吉他，在演奏上所运用的技巧，均来自于古典吉他，诸如音阶、分解和弦、圆滑音等，这也是任何风格的吉他演奏技巧中的根本。

至于近些年很流行的一些左手拇指按弦，在琴颈上方按弦，敲击琴身等一些做法，也不能完全说是视觉意义大于实用意义，但至少在学生在对基本的技巧有充分的掌握之前就过多的追求或使用这种技巧，在某种程度上可以说是哗众取宠。

我们并不否认民谣吉他和电吉他，包括现在很流行的指弹吉他给吉他演奏技巧上带来的一些创新，但最根本的音阶、分解和弦、圆滑音技巧，永远决定着我们的演奏水平，还有是否能顺利的将音乐传达给听众。

古典吉他相对于民谣吉他和电吉他，拥有较长的发展时间，也形成了一个相对科学规范的教学体系，尤其是近三四十年的时间，一些技巧体系、教材、训练方法也逐渐完善，初学者也就更容易在古典吉他的学习中打下坚实的技巧基础。

古典吉他所演奏的曲目，大部分从文艺复兴时期一直到现代，横跨几百年时间。

有些作品是改编自其他乐器，有些则是作曲家专门为吉他而做，其中不乏一些巨匠级作曲家的作品，这些作品经过了时间的沉淀和检验，已经成为学习西方音乐的标准和教科书。

如果我们学习古典吉他，不但会打下坚实的技巧和理论基础，也会逐步对音乐建立正确的认识，提高我们自身的音乐素养。

这样也许我们之后会根据个人的喜好，去学习其他风格的吉他演奏，都会因为具有扎实的基础和优秀音乐素养，而获得比一般爱好者更快的进步速度和对音乐的把控能力。

所以，我们建议所有准备学习吉他的朋友，尽量从古典吉他开始入门。

同时也建议具有一些学习经历，也许正面临水平无法突破的朋友，回过头来学习一些古典吉他的演奏，这将会是一个最好突破瓶颈、提升演奏水平的方法。