自己的一些体会供参考：1、最重要的，学会观察。

甚至观察的时间要大于画画的时间。

观察不出来，也就不可能画得出来。

作画时如果眼光大部分时间盯在画纸上，形就准不哪里去。

2、测量，起码学会用笔去测量，特别是感觉拿不准的地方，尽可能测得精确，比方说某部位在整体的几分之几。

测量包括长短、比例，也包括线和线的角度。

熟了之后就不用老举着笔测了，但练习初期多用用很有效果。

测量时可以先确认一个很明显的基础单位，比如肖像中鼻子的长度，然后去测量其它五官和这个基础长度的关系，有基础单位不容易乱。

3、用工具+辅助线，工具指类似于一个相框的透视板，起码带上个X、Y轴，对应到画纸上也先画浅的对应的辅助线，这样实景和画面就有了坐标参考，很容易确定形以及发现形不准的问题。

学习初期用绝对有好处。

别觉得这个可笑，其实古典大师们画写实的油画也常用这种工具。

另外，有没有觉得我们小时候练字的田字格、米字格也是同样的原理？4、要不断的评判画面中元素的相对位置关系并进行调整（特别是画肖像类作品中的五官），并尽可能的利用一些判断相对关系的技巧，比如某部位和某部位在同一条水平线上，某部位和某个标志点在同一条垂直线上，某部位在甲点和乙点连线的大概三分之一处等等。

5、初学者也可以直接记住一些常见的比例、位置关系等，在这个大关系上再去细调。

比如头和身的一般比例，嘴角和眼角的关系等等。

6、学会画“负形”以避免错误的“常识”带来的影响。

负形也叫阴形，就是反白的地方。

例如画侧面头像，如果觉得鼻子的形画不准，可以尝试去画鼻子边缘与画纸边界围起来的脸之外的那块区域，这样就不是在鼻子，而是在画一个普通的形状而已，边让你摆脱你对鼻子根深蒂固的一些理性思维的影响。

另外也可以通过“负形”来判断形准不准，比如画了眼睛之后，判断一下眼睛和额头发际线之间围起来的形状是不是对的7、不断的检查修正。

当然也要学会先画草图检查没有大的错误之后再去描绘细节。

检查也有很多技巧，如通过“负形”去检查，后退几步离远一点去检查，把画面反过来对着灯（或通过镜子的映像）去检查，拍照成图像（或用手机摄像头）去检查，找个第三者来帮忙看看等等。

上面提到了很多点，做画时可能会觉得考虑这么多很累，但一定要去尝试，或者分主题的去尝试，练习多了就好了，一方面这些“技巧”落到到潜意识里，就会很自然的为你服务；另一方面熟能生巧，“造型能力”已经提高就不会这么累。

期待你的作品！