许多表现妇女失恋或被遗弃时哀怨悲苦情调的黄色歌曲，它们并不是出于对这些被凌辱的妇女的同情，也不是为了表现她们的不幸，而是为了她们要博取廉价的怜爱的需要。

——《怎样鉴别黄色歌曲》，人民音乐出版社1982年版说白了，物质决定意识，抽上一剂精神鸦片有什么怪的呢？（在此申明，不指责以爱情为主题的歌曲，厌烦的是怨妇般哭诉，却又不思考、不斗争，或是一副错的不是我，是这个世界/那个男人的嘴脸——但这恰恰是如今华语乐坛的主流）2017.11.17补充评论区有人批评太上纲上线了，那么就此回答一下。

首先，《怎样鉴别黄色歌曲》是在流行音乐（当时主要指以邓丽君为代表的港台音乐）刚刚涌入大陆时出版的。

虽然名字奇葩，但内容都是当时的中国音乐界大佬们撰写的（某十年活跃的音乐家当时很多还在坐冷板凳），而且是正经的评论文章，从流行音乐的历史、发展、特征、内容进行全面分析，不是某些人脑中的“砸烂邓丽君的狗头”的大字报。

（豆瓣一帮小资右派愣是装傻装逼）至于该书的观点，现在看来把流行音乐一棍子打死未免武断，但结合当时的文化环境，是红色革命文化在官方默许下极速衰退，西方文化迅速填补群众精神空间，从解放区走来的音乐家们对此进行的激烈反抗也是可以理解的。

至于官方对此的配合，也有阿Q的本家维持国内稳定的目的。

今人看来，邓丽君的甜美嗓音人畜无害，可在当时，邓丽君可是台湾当局手上的王牌糖衣炮弹，灌了好几张“反X救国”的唱片，到金门前线劳军宣传也不是稀罕事，所以官方抵制也不是无理取闹。

流行音乐作为一种音乐形式，无所谓高低贵贱。

但很多歌曲中那种个人主义和利己主义的思想倾向，却是很有害的。

同时，流行音乐也是一种被驯化的艺术，无论是起自黑人乐队的爵士乐，还是充满叛逆精神的摇滚乐，还是讲述平民生活的乡村音乐，最终都成了娱乐工业中的一份子，与社会现实愈发遥远。

鲍勃迪伦倘若出道于今天，怕也只能被这个娱乐至死的时代淘汰。

欧美歌坛也概莫能外。

至于如今的中国音乐，要么是躲进小楼成一统，管他春夏与秋冬；要么是如春晚一般，雍容华贵却拗口难懂。

崔健、唐朝、张广天这些继承音乐与社会同脉动传统的音乐人，并不是被官方打压下去，而恰恰是被市场排挤出主场的。

今天批判地阅读这本书，对辨别粗劣的音乐商品还是大有裨益的。

附：这本书网上有PDF下载，不难找。