谢邀。

华晨宇在天籁之战上的《易燃易爆炸》和在歌手上的《易燃易爆炸》感情色彩是完全不同的，处理手法也不一样。

天籁上的《易燃易爆炸》更多的是一种自我突破，是抗拒世俗，是追寻自我。

歌手的《易燃易爆炸》和天籁的《易燃易爆炸》唱法上最大的不同就是唱腔更加细腻化，歌手上的唱法有粘腻感，这种处理，孤绝感会更强。

然后就是末段之前的部分，天籁上高音一路高亢的冲上去，是挣扎是突破，歌手上则是冲上去又落下来悬停半空，是烟花上空炸开灿烂盛放过的感觉。

这样的改编，很细微，但也很精妙。

天籁上他更多是是从自我出发，歌手上他因为缅怀词人而临时放弃原来准备的歌唱了这首，所以是从他人出发，缅怀的成分会更重。

这样细微的改编，也恰到好处。

纪念一个还年轻的生命，最美的情怀，就是她热烈过、盛放过、不留遗憾，这样就很好。

华晨宇把一首歌唱了3个版本，3个感情色彩，不可谓不妙。

他也是一个很有心的人，把所有想讲的都融于乐曲，等待听众发现。

不光《易燃易爆炸》，《孩子》的初心和温暖，《山海》的信念和决然，《假行僧》的自戕式救赎，《平凡之路》里独处的哲学和爱的力量，都是他想要表达的东西。

用心去听，一定会发现他是个很有艺术感的音乐人。

华晨宇的歌曲，从来不沾烟火气息，每一首歌都像他一样的精致。

因为生活原因，他没有吃过尘世里的苦，有的是心灵上重重的束缚。

所以，他的歌，困苦或是爆发远比生活层面重，因为他的困苦他的爆发全部都是精神灵魂上的。

在这个大多数人灵魂飘忽的时代，这样的音乐，能唤醒更多人吧。

相信他的音乐之路会更加宽阔。