我在之前有写过文章，我认为，我是歌手，和其它音乐类节目是不同的，因为它有一个“我”字。

其实中国优秀的音乐节目不少，各大卫视财大气粗的请来各种参加过歌手和将要参加歌手的大咖，开办了一个又一个歌唱节目。

从蒙面歌王 到中国之星，音乐团队无不是《我是歌手》的原班人马。

然而，我是歌手这个节目在我心中，还是有着一个难以撼动的位置。

这个位置绝不是因为《我是歌手》中间展现的唱功或者音乐质量是绝对无敌的：前面提到的蒙面歌王，便是例证，沙宝亮、谭维维都展现了比参加《歌手》时更有说服力、更震撼人心的作品，每一季歌手也总有那么一两个实力明显稍逊、让人心生不耐烦的过客；而从音乐的多姿多彩来说，这两年，我是歌手同期的中国好歌曲更是每每抢尽《歌手》的风头，让人在《歌手》未入佳境的时候，总是觉得完全不如琳琅满目口味多样的《好歌曲》来得过瘾；即便从节目的紧张度、精彩度而言，第一季好声音一直营造的紧张竞争的气氛也再也带不来新鲜感，反而被幺蛾子迭出的各大卫视围剿。

那么《我是歌手》这颗我心目中歌唱节目王冠上的珍珠，它最致命的吸引力，也是目前为止没有节目能够超越的点（我认为中国之星有一些接近的片刻，但仍未及）在哪里呢？我去年在乐评中，曾经说应该如此评判一个表演的好坏：“当你假设自己从不了解这个歌手，不知道这个歌手的容貌，性格，经历以及其他作品，也从没听过这首歌，去听一首歌，能不能被其中的力量和感情触动到？这首歌的精神是否被歌手传递到了你心里？", 但是我的观点却渐渐发生了变化，或许在青歌赛中，这个标准会适用，然而对于《我是歌手》，最深刻的音乐，绝不是一首歌、一个高音、一次流泪，而是一个个人，一段段生命的积淀，一首首被残酷比赛所挖掘出来的、埋藏在这些灵魂深处的东西。

去年，有人曾经问过我，为什么李健和alin都是属于缺少变化的类型，我却更喜欢李健、对alin更为苛刻呢？我一时语塞，因为当时分明理智告诉我alin的音色、情感、技术、整体都没有理由输给李健。

直到后来，唱功情感拿捏堪称极致的杨宗纬和李健正面pk，李健毫不落下风，我才渐渐想明白——我欣赏李健的，并不是他的文艺，并不是他小提琴般虚虚实实的优美唱腔，抑或是他并不出类拔萃的创作能力，而是，他唱的实实在在的就是他自己生命的感想啊。

他就在一首首似乎古典气息浓厚的演绎里，不但解释了他的音乐，更解释了他自己，他这样一个音乐理工男的所思、所爱、所寄托，他表达悲伤和欢乐的方式，他怀念时和无奈时的状态——这和alin丝丝入扣完美的演绎每一首情歌是很不同的。

因此，这也就是蒙面歌王和歌手的差距。

隔着一张面具，我们只能架空了这个歌手的身份，去听歌声。

似乎这给了人更客观评价的一个平台，然而我却发现了我的谬误——音乐到了一定的质量以上，差别高下，说到底，便是一个歌手，通过歌声，在和有缘的人产生心的共鸣。

我们听这首歌，就是听这个人，即便这个人唱的不是他自己的故事，也一定有着他自己的解读和思考。

隔着面具，我就再也触摸不到这个实实在在的人，这样的歌再好听，再完美，都似乎是无本之木，有些缺憾的。

这也是《中国之星》与歌手的差距。

中国之星里面的人，有的有阅历，有的有思考，有的有激情，然而，却有三位经验太丰富、能力太强的导师。

因此，歌手们并非完全在绝境中探寻自己的出路，不断的深挖自己、寻找自己、同时也让人们发现自己；同时也打上了导师的深深烙印，终究是隔了一层。

这也就是为什么《我是歌手》越到后面越好看——在漫长的赛程中，歌手们通过一首首歌，已经和我们建立了纽带，与我们相知。

越到后程，他们就越不是凭着惊人本钱在台上拼高音的唱歌机器，而成为了和我们一样的人——有血有肉，有成长的欢喜和痛苦，有弱点和缺憾、恒河沙数的平凡人中间的一个。

因此他们唱的歌，才会是无数个我们，无数颗砂砾尘埃共同的呢喃；也因如此，每个一身血迹汗臭、突破到这一层境地的歌手，必然会寻觅到被他们的呢喃拨动了心弦的有缘人。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝搬运完毕。

这基本就是我对歌手这个节目的看法和期望。

把眼光放到本季，为何一开始的沉闷感和水平的下降尤其让人难以忍受呢？很可能，就是因为缺少如第一季尚雯婕杨宗纬、第二季邓紫棋张杰、第三季张靓颖谭维维这样顶尖的新生代力量对老资格歌手发起冲击。

也因此，芒果tv谁来踢馆的决赛，即便是无修音版本，多元性、冲击力、可看性都比正赛要强。

在线歌手暮气沉沉、又不敢主动突破冒险，正是因为没有“每个人都一招不慎会被淘汰”的危机感。

是否应该放宽准入，不再以资历评价一歌手能否补位、踢馆，而以实力论，给新人更多的机会，是我对这个节目的期盼——那么问题就来了：如何判断一个新人歌手的实力够不够、能不能服众——这个乐坛已经充斥了太多唱功看似了得，但没有多少作品积累和人文沉淀的选秀专业户，这些人其实是并不适合歌手这个舞台的。

如果放这样的歌手上台，只会助长这些选秀专业户急功近利的习性，对中国音乐发展毫无益处。

而题主提到的陈粒、苏苏这些优秀的唱作人，其实和在线的徐佳莹一样，其实都是作大于唱，气质或内敛、或大条，缺少那种我想赢的企图心和证明自己的杀气，就算会给这个舞台带来一点清新的风气，对于取得好成绩、甚至威胁在线歌手，都不是那么容易的。

我想，要是去年的李佳薇今年来踢馆，一定会效果好许多。

另外《我是歌手》还需要克服的一个障碍，也就是我上面那些感想所衍生的一个问题，就是在线歌手的咖位、经过歌手舞台和观众的磨合，使得歌手成为了一个非常混脸熟的地方，踢馆的难度极大。

我在现场的感受，就是大众接受度高的歌手一出场，全场的气氛就不一样，互相感染，更容易投入到歌里面去。

这也是《我是歌手》渐渐偏离纯以音乐说话的初衷夺得一个因素。