我用beyond乐队的《海阔天空》来回答你这个问题。

最初的时候，这首歌并没有真正的被大众所认识。

但随着时光的变迁，这首歌却成为了黄家驹作品中最灿烂的那一首。

《海阔天空》的原名叫做《piano song》，直译过来就是《钢琴之歌》。

黄家驹想象着钢琴带来的感觉，用吉他写就的一首歌。

写歌的人都知道，一般有灵感的时候大家都习惯录下来，作为之后的素材。

写歌的人大部分都有这个习惯，我们称之为demo。

所有后来的制作全部都靠着这个demo。

很可惜黄家驹写的这首《piano song》的吉他弹唱版demo并没有留下来。

所以1990年左右的黄家驹认为香港只有娱乐圈，而没有音乐圈。

于是他们有些气馁，转而去日本发展。

然而日本的发展也不是顺风顺水。

在香港，黄家驹在做自己的作品的时候还可以以自己为主导，但是来了日本，整个工业流程更加的严谨，家驹在刚去日本的时候就告诉他的好友，在日本的压力很大。

《海阔天空》就是写作于这个时候。

歌词的第一句写的就是他们在日本的寒夜里的雪。

这首歌就是在日本的种种灰心里表达出他们的希望。

他们无奈的离开香港，就是为了能够自由的创作音乐。

但是日本的环境并没有让他们做到这一点，日本的环境一直压着他们。

但是在这样的压力下，《海阔天空》其实是他们作品的进步。

去了日本其实是吃了更多的苦，然而这种苦让他们更有决心去完成他们的理想。

而韩国后裔出身的日本籍的制作人梁邦彦为这首曲子写作了钢琴和管弦乐的部分。

他的编曲给这首歌增加了无穷的感染力。

我个人写歌的经验告诉我，钢琴的声音对于摇滚乐的意义。

作为打击乐器存在的钢琴，在其演奏的方式，音色所给出的综合的感受来看，钢琴的声音总是包含着大海，宇宙，命运，是一种充满沉淀的力量。

这种力量往往是要在一个人创作者经历了更深的抗争体悟之后才能拥有的东西。

所以我毫不奇怪黄家驹是在去了日本之后创作这首歌。

用现在的话来说，他走出了舒适圈。

在我的印象里，我所热爱的摇滚乐队的经典作品之中的经典，是那些动机产生于钢琴或者纯粹是借助钢琴本身写作的歌曲。

比如枪花乐队的《November rain》比如皇后乐队的《波西米亚狂想曲》比如奥兹的《Dreamer》。

《海阔天空》出现在黄家驹有了多年的积累，生命却又处于转折的时刻也正是顺其自然的. 然而艺术家的戏剧性的命运在此刻发生。

就在日文版的《海阔天空》将要出版的那天，Beyond乐队在参加日本的节目时，黄家驹从舞台摔了下去，六天后抢救无效死亡。

在我的心里，这首歌是他作品的顶点。

无论是从歌词的内容，还是从这首歌曲的音乐性，还是这首歌曲所表达意境的广阔性上。

而且，这首歌的歌词与之后发生在黄家驹身上的事情达成了一种预言式的默契。

”原谅我放纵不羁爱自由，哪怕有一天会跌倒。

“ 然而也就是在这首歌之后，从舞台上摔落下来的黄家驹的生命也走到了终点。

然后这首歌开始慢慢的发酵，开始广泛的传播。

这首歌就像有了生命一般，被不同的群体做出了不同的解读。

这首歌用某种难以言喻的方式聚拢起了不同的人群。

08年奥运会的时候，当刘翔因伤退出比赛之后，体育场放的就是这首《海阔天空》，全场大合唱。

恒大亚冠夺冠，全场还是唱这首歌。

汶川地震，刘德华改写了歌词，唱的还是这首《海阔天空》。

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马世芳曾经为他心中所定义的完美的集会歌曲做过标准，大概是如下四个方面：第一是要鼓舞士气，悲壮而不悲伤；第二是要适用于各种场合；第三是要歌词简洁；第四是旋律好唱。

黄家驹的这首《海阔天空》就是符合了这样四个标准的歌曲。

所以在各种场合，各种人群里，我们都能配上不同的意义。

放之四海而皆准的，是这首歌所表现出来的对于理想的追求和对于命运的抗争，以及对于自由的追求。

时至今日，《海阔天空》的影响早已超越了Beyond乐队和黄家驹当年的预期，响彻了祖国大江南北。

甚至连从来不说粤语的地方，也有无数的青年，中年用粤语来唱这首歌。

作为一名践行者，黄家驹在他的人生里从来没有过停止对于自由的追求。

他给曼德拉写歌，写曼德拉的《光辉岁月》，正是这样的一个动机。

自由似乎是他生命中最最终极的追求。

这种自由不仅仅是在于音乐的追去，还有对于人类的平等的权力的追求。

所以他还给非洲的儿童写《Amani》，呼喊和平，呼喊人们不要战争。

我曾经看过一篇关于港人精神的文章，写到了每一个港人都是一部奋斗史。

就像《老港正传》里黄秋生演绎的那个香港人一样。

然而，港人的奋斗更多是来自于生存。

而像黄家驹这样的港人，他们生在自由的商业的世界，却为着更高的自由，为着精神的自由而呼喊。

这是更加珍贵的东西。

这种纯粹的精神追求也是人类进步的意义与目的。

虽然黄家驹写的只是他对做音乐的自由的追求。

类比像上面所说的，这种精神放之四海而皆准。

所以，Beyond的鼓手叶世荣说：”家驹离开之后，只要有很多人的地方，这首歌就一定会造成凝聚力，变成让所有人都凝聚的歌。

“ 你说有没有过誉，其实就是人们给他的作品赋予了更多的意义。

在现在的中国人心里，他的一 些作品的影响力早就超越了当时创作时他所预期的状态。

而他们的存在更多也是图腾一般。

所以，过誉与否不是重点。

而是人们心里的beyond早已经超越了一个乐队和音乐的存在了。