网上有评论说 旦增虽然唱得好 但和周云蓬没法比。

确实周云蓬的沧桑 悲怆是旦增和杨山都没法比的。

海子的这首诗 我觉得不好懂。

说实话 我现在也没懂。

一个叫木头 一个叫马尾 说的是马头琴 据说是比喻相爱的爱侣永远分离 不能相守。

“众神死亡的草原” 这个比喻我觉得太隐晦 太深奥。

2016年杨山在中国新声音唱了这首歌 唱得很美 以至于朗朗说是一个很棒的自驾游的感觉。

我觉得杨山版 虽然比周云蓬要柔和平淡得多 但海子的诗意还在 只是少了许多晦涩的不平和悲怆 多了些忧伤的美。

但总体感觉还是有一个完整的诗意。

我觉得旦增是用一种很单纯 天真无邪的态度去诠释这首歌。

他没有去理会海子诗里更多隐晦的表达 他唱的木头和马尾 我觉得就像一对两小无猜的玩伴。

这种诠释方式很适合他 我觉得。

李健给他的编排最大的变化一个是藏语的rap 一个是结尾换上了“蓝天 白云 羊群”的牧歌。

我觉得李健用他的哲学态度 试图用佛经式的吟诵去调节海子诗里原来的那些晦暗，用《牧歌》的蓝天 白云 来冲淡“我泪水全无 我琴声呜咽 只身打马过草原”的悲怆， 甚至赋予一种新的希望。

这有点像红楼梦里林黛玉和史湘云中秋联句 写到最后 只能是“寒塘渡鹤影 冷月葬花魂”这样极美 却极悲观凄凉的结尾。

于是妙玉出来 续了一篇 要把前面颓丧的结局“反转”过来。

但这种反转 有时是徒劳的。

但在演唱上 尤其是这样的激烈竞争歌唱比赛中 ，rap和后面的牧歌部分都是有加分作用的。

在技巧和舞台上 这些丰富了旦增的现场表演 也使得歌曲的整体呈现显得干净 美丽。

况且“诗无达诂” ，同一首作品 确实可以有不同的表达。

最后的结尾替换上《牧歌》的蓝天白云 我个人觉得就像是“平添在榆儿坟上的花环”。

有人觉得那是我们需要的希望 有人觉得是多余的人造 见仁见智 不能足一而论。