手上技术很一般，路数非常人可比。

首先他被盖棺论定的Grunge风格不像金属需要大段solo和很快的速度，也不像布鲁斯需要手指的灵巧度，只需要把音色调脏，扫扫强力和弦，那种味道就出来了。

其次柯本早期被Sex pistol和Ramones深深吸引，想做的是朋克摇滚，后来随着自己的经历，他的风格远远不是朋克鼻祖们的复制，而是变成了如今人们口中的Grunge。

然而深受一路走来听过的各种音乐的影响，他不喜欢惺惺作态，喜欢直来直去的风格，于是他的音乐里不会有大段solo或复杂的和弦走向。

他的solo比较非技术化，更多像是跟着伴奏随心所欲弹出来的，或是干脆对人声部分的复制（「Smells like teen spirit」）。

然而，重点来了，就是这个随心所欲，就可以达到巧夺天工。

在「Come as you are」中最为明显，Solo无非是几个简单的双音，就可以弹出柯本式的味道，营造出配合歌曲的氛围，我当初听到它时真是由衷赞叹，简单，又令人印象深刻。

图为「Come as you are」不插电版的solo部分。

然后是和弦走向，柯本当然没上过和声课，估计他的和弦路子决定标准就是「自己听着好听就好」，同样是倾向于简单直接。

这在他百分之九十以上的歌曲里都有体现。

举一个最简单的例子，「Polly」这首歌他用木吉他扫五和弦完成了整曲的吉他部分，这是首E调歌曲，去掉了三音，为主歌配和弦的话，其实一个E一个C就够了，但他用了一个E-G-D-C进行，小节内弱拍切换和弦，又用了很少有人碰的第七级D，使得吉他不完全烘托人声，和人声双路进行。

虽然这在如今的音乐里也很常见，但不可否认这个编配的格外的精彩。

图为主歌吉他乐句。

说个题外话，在纽约不插电里对柯本吉他水平的体验尤其深刻，他弹唱的时候，编配都非常简单。

翻唱肉块兄弟的时候是人家上来为他弹琴，他只唱，这时吉他路子就变得非常华丽比如火之湖，于是可以看出……em