我很早以前跟着一个老师学了一年多木琴，后来跟另一个老师学了两个学期电琴，然后自己弹了也有好几年的琴了，主要练的还是木吉他，指弹和弹唱居多，虽然现在还是菜鸡，但是也练过不少曲目想分享一下弹琴上关于细节方面的心得。

就题主的描述来看我猜测你主要是在练弹唱，并且跟原唱相比你总觉得自己弹得东西味道不对。

其实本来你所弹得和别人在录音棚里面录的曲子没有可比性，设备差距太大了，别人录好了还可以后期处理，用的琴和效果器也是很好的，我想谈谈现在我们自己在弹琴时可以注意到的一些东西，希望对你有所帮助。

不说设备的话主要其实就三个方面。

这三个方面要同时做到才可能产生质变。

1.节奏首先要学会识谱，这个曲子是几几拍这个小节的每个音每个和弦是几拍要能看懂 ，要知道什么是附点音符什么是切分音什么是休止符什么是延音什么是消音。

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，不要凭感觉弹，新手的感觉是不准的。

如果你是认为自己弹的曲目味道不对，那么八成是节奏有问题，千万不要认为自己练了两年了节奏感就稳了，节奏是个客观的东西，建议题主买个节拍器，不管什么曲目都开着节拍器练，再不济也得自己边打拍子边弹。

如果你一首曲子弹了很多遍了形成了很强的肌肉记忆那么一些细微的节奏弹得不对的地点真的是难以注意到的，而往往就是这些地方让整个曲子听起来味道不好。

我建议你最好把自己弹的录下来然后放出来自己打节拍看哪个地方拍子不对并加以改正。

2凸出旋律，轻重音。

还是得先看谱，谱上的旋律音要找来，演奏时候把旋律音突出来，简单讲就是旋律音弹大声一点，伴奏音弹小一点，虽然题主练的是弹唱，但是弹唱也有加花，也有部分旋律的音包含在内，多听原唱是怎么把这些音凸出的（注意到根音需要加强是个好的开始）。

然后扫弦方面题主不要太过执着，那些原唱里面清脆的扫弦音往往是后期处理过的，我们能做的就是把手腕的摆动和用拨片的感觉找好，相信你这方面是没什么问题的。

那么关键就在于扫弦的轻重音了，伴奏的扫弦力度不是一成不变的，可以多听听伴奏带里面别人扫弦的轻重变化并加以模仿。

一首弹唱扫弦部分是否灵动往往取决于此。

3.手指触弦的基本功这个其实是我真正想讲的。

前面两点如果你都做到了至少可以保证曲子弹出来的味道不坏。

但是高手和我这种菜鸡的真正区别恰恰是在最基础的触弦上面。

我一个好友曾在拜访我学校的时候深夜演奏了几个曲目，都是我可以弹下来并且可以做到前两点的那种曲目，可是他弹出来就是比我动听。

我也问了他究竟是为什么，他的回答就是基本功。

他小时候练过一段时间古典吉他，练的最多的是卡尔卡西的练习曲并且只认真练了四首，这是就是这四首让他的琴技产生了质变，因为有高人指点他，他在练这四首练习曲的时候找到了正确触弦的技巧。

这个技巧简而言之就是触弦要带一点指甲带一点肉，触弦点略微偏手指的左边，并且指甲的修剪至关重要，一定要修的平滑并且长度合适。

关于具体怎么修题主可以去网上看看教程。

之所以这一点很重要是因为同样一个曲目高手每一个音都弹的比一般人完美，结果自然是整个曲目的感觉完全不一样。

比方说岸部真明的《花》，没有什么高超的技巧，一般新手加以练习都能弹出来，但是很少有人可以弹出真正的味道，我认为这就是触弦的基本功上的问题。

这方面说起来容易但是没人指点真是很难改好。

我自己也做的不好，还需要慢慢领会，我唯一能想到的办法也就是把以前练过的熟悉的曲子拿来再练习找感觉，因为我暂时也找不到高人指点。

题主若是条件允许找个好的老师从基础的触弦教起会有很大的收益。

其他方面: 左手的问题也是基本功的一部分，换和弦手指的次序很重要，要保证伴奏的流畅，弹旋律部分一定要连贯，不过这些我觉得你应该都知道了。

1000多吉他至少是面单的琴了，作为练习用琴完全足够了不要考虑是琴的原因了。

弦是要定期更换的，生锈的弦音色手感和新弦差距也是很大的。

本人水平有限说的很笼统也很主观也基本是演奏技巧里面的皮毛，题主要是想一直练下去还是要学学乐理的，这大概是所有自学吉他人的短板，但是弹到一定阶段你会发现不研究乐理永远是在瞎弹。

天，居然婆婆妈妈写了这么多。

以上