由比利·奥古斯特导演、刘亦菲和埃米尔·赫斯基等主演的《烽火芳菲》，成为第20届上海国际电影节的开幕影片，并进入了主竞赛单元，这是一个以二战为背景、讲述美国飞行员迫降于浙江某地之后，被当地军民保护与营救的故事，刘亦菲饰演的村姑，是营救者之一，她也与这位语言不通的“天外来客”，拥有了朦胧而美好的爱情。

《烽火芳菲》的创作背景，建立在一段真实的历史基础之上：美国轰炸东京后，空军部队前往重庆帮助中国抗战，有56人迫降于浙江，得到了当地人的保护，日军发现之后，出于报复心理启动了大规模的搜查与屠杀，在抗争过程中，约有25万名中国军民牺牲。

换句话说，《烽火芳菲》最大的戏剧冲突点，不是村姑与美国飞行员的爱情，而是用25万名军民的命去换56名美国军人的命。

每一个牺牲都值得铭记，但即便如此，25万人的牺牲成为影片的主题，仍然还会令人忍不住地去想，这样的牺牲值得吗？《烽火芳菲》也不敢直面这样的命题，它把疑问留给了观众，而是聪明地选择了一个很小的切入点，把戏剧冲突建立在了两个个体的身上，这从片名可以看得出来，“烽火芳菲”从字面的意思上理解，可以视为一名普通的中国女性，在战火纷飞里，以一个渺小的牺牲，为二战的胜利作出了巨大的贡献，因此，她的牺牲是“芳菲”的。

在上影节该片公映时的媒体会上，刘亦菲说了这样一句话，“我是个有野心的演员，但不是对奖项有野心的演员。

”出演《烽火芳菲》中的村姑角色，的确需要刘亦菲付出对于角色更深切的理解，她要解决故事赋予的两个难题，一是面对自己不懂的语言，如何用肢体与眼神与对方进行沟通，二是如何顺畅自然地与一个陌生人建立跨越国界与文化的爱情。

该片制片人孙鹏的解释颇有意思，“刘亦菲是个哲学家”，《烽火芳菲》从外到内抛出的诸多难题，的确需要刘亦菲用哲学家的思维方式，去一一化解。

在回顾影片拍摄时，刘亦菲说导演比利·奥古斯特在拍摄现场比较沉默，会给演员很多真实表现的空间，“我觉得有一点压抑的爱，是欧洲导演特别擅长表现的”。

因此便会了解，刘亦菲在处理村姑这个角色时，使用“压抑”作为主要的表演技巧和情绪抒发口。

村姑这个角色，是过去中国农村典型的压抑角色：她本身是个寡妇，与公公、婆婆关系不佳，村里有朦胧喜欢的人，也不敢越雷池一步。

但正是这样的封闭和拘谨，与她面对美国飞行员时的勇敢与坚毅，形成了鲜明的对比。

从情感层面上讲，从天而降的飞行员，言行模式打破了她生存的僵化环境，而从战争大义的层面讲，牺牲个人情感拯救世界于水深火热当中，也在普世价值观的行列当中。

但如果说《烽火芳菲》是刘亦菲的芳菲之旅，恐怕会有一些歧义。

被战争摧残的花朵，永远不会是最美的。

在硝烟弥漫的年代，一个人以生命所换取的盛开，其散发的香味更不足以遮掩战争的残酷，甚至没法冲淡一点点战争的悲剧。

之所以取名《烽火芳菲》，恐怕还是导演出于一种美好的愿望，觉得战火中绽放的花朵，是对敌人最好的打击，对战友与亲人最好的慰藉，这样的诠释也成立，但如果换一个更深沉的角度，或能激发观众对战争更立体的理解。