其实，每个年代的好歌烂歌比例都是差不多的，只不过好歌烂歌会混在一起发出来，在「变老」的过程中，烂歌都被淘汰了而已。

这就会让很多人产生一种「新歌垃圾多，老歌都好听」的错觉——老歌里面，你不知道的烂歌可多了去了。

但为什么新写出来的好歌却得不到听众的好评呢？更深层的原因在于：人的审美会定型。

欧美早有相关研究，流行音乐产业的主力消费群体是 Teenagers（十几岁的年轻人），这些人是流行音乐最主要的听众群。

而且大部分人群（非文艺专业人士）年轻时的音乐品味，很大程度上决定了他此后很长一段时间的审美偏好。

我们先来想想十几岁的时候会发生什么？十多岁时开始青春期，家庭、学校、社会关系进入了一个比较微妙的阶段，所以人通常会把情感和对未来的向往寄托在一些文艺作品当中。

这个年龄段的青少年的世界观尚在形成当中，也比较容易受到外界的影响。

此外，十几岁的年轻人生活方式相对固定（都在上学），有一些自由时间（但都很碎片化）和零花钱（不太多），非常适合流行音乐这种消费门槛不高、欣赏方式便捷灵活的娱乐方式。

人到了二十多岁就会开始面临许多新的问题，毕业、深造、找工作、组建家庭等等。

与此同时，他们的世界观也逐渐稳固，不会像青少年时期那么容易受到外界的影响。

他们的娱乐时间比原来少了，但消费能力又有了提升，所以二十多岁的人娱乐休闲的选择非常多，比如看电影、旅游、摄影、购物等等，花在音乐上的时间和精力会大大减少。

听音乐，或者说审美，是一种需要投入时间精力的精神活动。

假如你不再花费时间欣赏、感受新的音乐，你自然也无法理解新的音乐类型与风格。

所以对于大多数人而言（中外皆是），十几岁通常会是他们这辈子里花最多时间听歌并且听得最认真的阶段。

假如不是从事音乐相关的工作，需要时刻关注新的流行音乐的话，他们的流行音乐的审美也会渐渐固化在他们年轻时喜欢的那些音乐类型中。

也就是所谓的「一代人有一代人的歌」。

而当新的音乐类型（或者说，审美原则）逐渐开始被文艺界专业人士接纳（这些人在很大程度上引领着社会的审美）时，社会的主流才会逐渐认可他们。

这也就是为什么很多流行音乐在刚出现时都会遭到社会主流的批评与非议，中老年人听不惯年轻人喜欢的歌，这实在是太正常了。

像最早的邓丽君、李谷一、崔健、罗大佑，到后来的齐秦、王菲、周杰伦，包括国外的 Beatles、Michael Jackson、Eminem、Lady Gaga 等，都是刚出来时主流舆论一堆批评，但年轻人又都特别喜欢，两方吵来吵去谁也说服不了谁。

等热乎劲儿过去了再翻出来听听，发觉都挺好听的，都是流行音乐史上不得不提的人物。

只要音乐好，不论之前受到多少非议，时间会证明你的价值。

当然，对于普通听众而言，面对一大堆新歌却分辨不出来谁好谁坏时，千万不要有负担（毕竟这不是你们的专业）。

而对于一些业界、专家一致好评的歌但你怎么也喜欢不起来时，你也不用沮丧——审美本来就是很个人的事。

你又不在音乐行业工作，干嘛非要强行改变自己的口味呢？不过，你越早跳出自己固化了的口味、跳出自己的审美舒适区，就能越早发现新的领域的美，得到更多的享受。