相比朱茵事后多年三番五次旧事重提迫不及待消费周星驰的难看吃相，莫文蔚是每一个好前任的学习榜样。

周星驰深陷“口水仗”的时候，莫后说：“天才行事总有他的风格，其实他很照顾人。

”男女相爱，无论当时如何爱恨纠缠离奇曲折；分手后，不能相望于江湖至少也应该相忘于江湖，保持缄默是基本品格。

1港片鼎盛时代，喜剧片绝对占据重要位置。

而无论是黄百鸣的家有喜事系列还是花田喜事，抑或是王晶胖子的赌侠、九品芝麻官等，之所以老少咸宜、正正经经、不着痕迹的搞笑，最大功臣就是周星星。

不管是周星驰之前的许冠文、许冠杰、麦嘉、曾志伟、泰迪罗宾等无厘头“前辈”，还是王胖子力捧过的“张家辉”，以及后来极尽所能大声呼喊自己是才是真笑星却让观众想花钱做掉的“郑中基”，都是在强行尬笑。

那个时代的大咖港星，戏路很广，很多人都是悲情、搞笑无缝衔接、信手拈来。

比如，张国荣、梅艳芳、梁家辉、梁朝伟以及神作《东成西就》里面任何一个人的演技都毋庸置疑。

但喜剧巨匠只有一个——周星驰。

2人终其一生是找寻自我的过程。

80年代的周星星在忙着打酱油，一遍混口饭吃一边追逐自己的电影梦；90年代早期的周星星初尝爆红滋味，和王胖子联手制造各种“哈哈哈”的无厘头喜剧。

90年代中后期开始，有了话语权的周星星开始遵循自己内心的声音，打造出了奠定其喜剧王者地位的两部扛鼎之作。

一部是大话西游。

一个创作者的情感状态，看他的作品就知道了。

苦等至尊宝的白晶晶说：我找到一个很像你的人…..至尊宝对紫霞仙子说：曾经有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。

如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。

如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是——一万年！这些话到底是不是对曾经的挚爱罗慧娟说的，是对谁说的，已经都不重要。

重要的是，观众至今能通过电影感同身受星爷对爱与悲的体悟。

真正的喜剧，大喜大悲、举重若轻。

另一部是喜剧之王。

到了这部电影，星爷已经几乎摒弃了一切无厘头搞笑。

如果说大话西游的悲伤是文艺的，而喜剧之王的悲伤是真切的。

任何一个现实中苦苦讨生活的小人物，都能在剧里感受到那种抓心脑肺、沁入骨髓的挣扎、坚持、希冀、失望。

在小人物的诠释上，放眼国内，没有比星爷更合适的演员。

他也在片中海边告白柳飘飘张柏芝“我养你”，展现了演员最璀璨的光辉：故作轻松下的惶恐、窘迫、自卑都在星爷低头之间，勇气、决心、坚定而忐忑的爱都在他抬头的一瞬。

柳飘飘说：你先照顾好你自己吧，傻瓜。

却在回程的出租车里哭得稀里哗啦。

这大概是每个女人都幻想过的场景，无论是不是真的愿意呆在家里做全职主妇，但有个男人像盖世英雄一样豪情万丈地讲：我养你。

所谓深情不过如厮，我要的只不过是你承诺的勇气。

3作为演员的星爷渐渐远去，作为导演和创作者的星爷渐渐走来。

在少林足球、功夫、长江七号、西游降魔篇、美人鱼里，他完成了与自我的对话。

准确地说，是与自己童年的对话。

1962年出生的星爷，7岁的时候，父母正式离异。

陪伴他长大的除了妈妈、一个姐姐、一个妹妹，就是如影随形的贫穷和不出众的学业成绩。

孤独的人，无论现实多大的成就，内心永远只是孩子。

而一个孤独小孩的梦，注定弥漫着悲伤。

这种小孩的任性体现在影片的每一个细节上，不连贯的逻辑，跳跃的画面、脸谱化的坏蛋、强行大团圆的希翼补救……再也回不到星爷早期电影没心没肺的无厘头搞笑。

然后这一切又怎样呢。

如果说中国电影短期内，谁有可能超越《战狼2》拿下票房冠军，这个人我希望是周星驰。