从爱奇艺出走到米未成立5个月估值20个亿，因《奇葩说》盛名在外的马东和他的米未团队一边是一路高调的传奇创业史，另一边是一直不温不火的新节目，就连王牌节目《奇葩说》在豆瓣的评分也从第一季9.1一路掉到第五季的7.4。

《奇葩说》第五季海报一直“憋着劲儿”的米未将焦点对准了乐队，《乐队的夏天》也作为爱奇艺暑期档唯一一档可能有机会抗衡优酷5月18日开播评分高达9.5分《这就是街舞2》的节目。

然而，5月25日第一期播出后一片哗然。

大家都是一边为乐队鼓着掌，一边对节目组骂骂咧咧。

几位网友的评论，大家感受一下——肉眼可以见的是这一档连节目包装审美都没有突破《奇葩说》的音乐节目。

节目主海报，大家感受一下——《乐队的夏天》主海报但这已经是这个节目做得比较好的部分，起码它看起来没有出错。

真正令人不快的是，这个节目从一开始就让你觉得被冒犯、被恶心、甚至被欺骗。

它是一档连流畅度都没有保障的综艺节目。

开播前我安慰自己，虽说米未团队之前的真人秀《拜拜了肉肉》确实乏善可陈，但作为一个有真人秀经验的团队，应该对节目流畅度有一定自己的标准和要求。

第一期节目我被它奇怪的剪辑、奇怪的节奏所打败。

开头花了4分钟之久的时间想用反作用的方式告诉观众，马东是小白你们要多包涵，但他对于这个节目很重要。

这一段你大概可以理解为：“我想BB但是BB错了你不能说我”。

然后节目在“什么是朋克”纠结了3分钟，直接略过了三只朋克乐队的演出，且复读机方式将朋克定义在了“简单无脑”上，还觉得自己这行为很“朋克”。

想知道什么是朋克吗？——科普的方式有成千上万种，《乐队的夏天》这种，非但没有营养，甚至有点混淆视听的。

而就在这一段出现的乔杉马东式尬聊，对于节目才是毁灭性的，它出现在皇后皮箱乐队、盘尼西林，第二期的痛仰乐队的演唱后…不是不喜欢他们，也不是他们不够搞笑，是他们在打乱节奏，甚至是割裂——完全像是另外一个节目的那种割裂，很不舒服。

奇怪的“偶像乐队”，奇怪的“乐队原教旨主义”讨论。

《中国有嘻哈》当年通过剪辑完成了一个偶像与地下Rapper对立的缠绕叙事，不仅制造了真人秀前所未有的剧情感，又带来广泛的讨论，助力了嘻哈出圈，很成功。

《中国有嘻哈》海选录制加入偶像，也成为许多节目制造矛盾的方式。

这个经验似乎也被《乐队的夏天》吸收，31支乐队中有2支练习生组成的乐队。

他们出现的那一刻，就像草地上的垃圾袋儿，突兀的支棱在那里。

第一期节目表演的邦邦乐团，喊着整体划一的口号，唱着口水歌，乐器弹得差，唱歌还跑调，就是这样的“偶像乐队”，要被拿来去讨论和批判“乐队原教旨主义”。

这种不专业对专业的批判，真的很可怕，也很低级。

对专业尊重了吗？我觉得没有。

对邦邦乐团这些几位年轻的孩子尊重了吗？我觉得也没有。

邦邦乐团中甚至有人认为评分低是因为自己长得帅——《乐队的夏天》邦邦乐团表演后也许《乐队的夏天》野心并不大，只是想给之后出场的同为90后乐队的盘尼西林一个对比对象。

可过大的差距感反倒让对比不存在了。

就好像选手盘尼西林马拉松冲线了，选手邦邦乐团还在起跑线自拍一样。

没得比，更没法儿比。

比，只能恶心了自己。

“乐队”才是节目的初衷，而不是“乐队成名曲排行榜”。

乐队节目难录，对音响录音设备的要求极高，编排录制也难度翻倍。

能理解。

乐队人难伺候，张亚东亲口盖章，不好沟通，不愿改变，但这就是乐队，他得为了自己的东西坚持，什么都配合的，那个叫通告艺人。

也能理解。

乐队风格多样体系庞杂，器乐知识又精又专，如何通俗的讲给观众难度不小。

还能理解。

《乐队的夏天》显然有着不同的使命，也被给予更高的期待。

所以《乐队的夏天》到底是一个什么样的节目呐？真人秀的部分绝大多数靠后采来完成，大部分乐队都没有被介绍的机会，乐队的形象在这个节目里是模糊的。

真正专业性的东西只碰到了风格这一项，却也没有讲好。

其实有一个乐队solo的部分不难，街舞和嘻哈的成功告诉我们尊重专业，把专业展示的漂亮，同样能收获大量的普通观众。

而且乐队solo不应该只属于个别人，每一个乐队都应该有机会。

通过邓柯（知名乐评人）的讲解和过往资料混剪出来的专业知识，不如乐队真刀真枪的来上一段，用电视化综艺化的语言展现更令人记忆犹新。

不能轻视专业，也不能轻视观众。

“乐队”才是这个《乐队的夏天》的初衷，而不是“乐队成名曲排行榜”。

起码从第二期来看，节目组在流畅度上做了一些改变，马东的废话少了，节目也不会出现严重的跳剪，风格介绍的部分也聪明了一些。

但它依然是一个及格线综艺在做的事情，对于“乐队”不太够。

在节目录制剪辑后期上不下功夫，这种自杀式的，自我恶心的方式，并不能成就乐队，但尊重专业尊重观众可以成就“乐队”，让“乐队”出圈。

期待海龟先生的出场。

节目敢把他们剪了，我就报马东黑料。

海龟先生