协奏曲是我们常见的独奏形式，那么除了协奏曲，我们还有那些独奏的音乐形式呢？下面我们将其他乐曲特点的基本内容进行分析。

随想曲（caprice）18世纪为独立形成的一种音乐体裁，结构形式较为自由，篇幅长短大小不等，音乐复原幻想，具有明显的即兴风格。

《帕格尼尼24首随想曲》是小提琴随想曲作品中的典型代表。

具有浓郁的即兴风格和浪漫色彩，技巧性强、形式多样，风格华丽而奔放。

充分发挥了小提琴卓越的表现技巧。

狂想曲（Rhapsody）狂想曲源于希腊语“rhapsodia”，只具有英雄史诗板的气概和名族精神的器乐曲。

狂想曲善于表现奔放热烈的音乐情绪，并具有鲜明的名族特色与叙事性，演奏技巧通常也具有相当的难度，对比性强，表现手法多样。

回旋曲（Rondo）起源于欧洲一种古老的轮舞曲，盛行于17世纪。

音乐创作形式与舞蹈密切相关，音乐主题常常会反复出现，多个副题穿插其中。

曲风优美明快，跳跃而富有生机。

善于表现快热烈的音乐情绪。

小夜曲（Serenade）晨歌的对称。

起源于中世纪欧洲吟唱诗人和年轻恋人所唱的情歌。

许多年轻人在夜幕降临时，带着吉他或曼陀铃来到心中恋人的窗前，吟唱着表达爱慕的情歌。

近代的小夜曲既有声乐作品，也有器乐作品。

小夜曲以情歌吟唱为主，器乐作品承袭了这一音乐特点，旋律大多婉转悠长，深情优美。

18世纪末，小夜曲又演变成为多乐章的重奏或合奏的器乐作品，属于室内乐体裁。

浪漫曲（Romance）18世纪以爱情为要内容的世俗声乐曲。

许多作曲家后将其改变为各种器乐体裁的浪漫曲，属室内乐体裁。

曲式比较自由，旋律优美，追求质朴优美的音乐形象。

代表作贝多芬的《F大调浪漫曲》，以其他作品。

谐谑曲（scherzo）源于世纪和18世纪上半叶。

最初的谐谑曲仅仅是一种轻松活泼的声乐曲或乐器曲。

18世纪后半叶起，谐谑曲因其更轻快活泼的3派系特性，越来越多的被作曲家放在奏鸣曲套曲（奏鸣曲、室内乐、交响曲等）中第三乐章，逐步取代了原来更为常用的小步舞曲形式。

此后，贝多芬有进一步发展了谐谑曲这一体裁形式，使它能够表现多方面的形象和意境，或欢腾雀跃如在《第六交响曲》中，或幽默风趣。

柴科夫斯基谐谑曲 Op.42－2 小提琴：谢昊明 钢琴：隋超返回搜狐，查看更多