来自杨雪霏微博发布消息：“布罗威尔是当今在世的最伟大的吉他作曲家，也是南美最重要的艺术家之一。

我曾有幸与温特图尔交响乐团在他执棒下演出了他的第7号协奏曲哈瓦那。

亲身感受到了这位70多岁的艺术家对音乐一如既往的热诚。

今年@中国长沙国际吉他艺术节 有幸邀请到布罗威尔大师与@关振明 博士一起为我们的作曲比赛评审，希望我们的比赛会发现更优秀的古典吉他原创作品！

”从官方网站发布的信息看，今年的长沙国际吉他艺术节同样大咖云集，届时一定热闹非凡。

她被称作“先锋”，因为她是中国进入音乐学院学习吉他并取得吉他学士学位的第一人，并是与顶级音乐代理公司和主流唱片公司签署国际和约的第一位中国吉他演奏家。

生于香港的英籍华裔吉他演奏家、作曲家。

他是演奏鲁特琴和比维拉的高手，是第一个来到中国演奏的英国吉他演奏家，足迹遍及远东、欧洲、澳洲。

谢家齐和很多世界顶尖的音乐家和音乐团体共同演出过，在录音方面，是Naxos唱片公司吉他唱片的主角。

此外，他在作曲方面也投入了大量的精力，有四张唱片的全部曲目都出自他的改编。

与此同时，他的教学活动也从未停止过。

在英国、比利时、德国、美国，他是很多培训活动以及研讨会的主要教师和发起者。

莱奥·布劳威尔是当代最著名的作曲家之一，古巴出生的他由于从小受过系统的吉他教育，先后进入朱丽亚音乐学院及哈佛大学专攻作曲及指挥法。

他曾出任古巴文化机构的行政官员，并在母校哈瓦那国立音乐学院教授对位法及和声学。

此后，布劳威尔是又受聘担任哈瓦那广播协会的顾问，并出版其著作〈现代和声学〉。

他以作曲家、演奏家及指挥家等多重身份忙碌地穿梭在国际之间，音乐活动遍及世界的舞台。

此外，他也经常应邀在各地举行的音乐节中举办演奏会、讲座或受聘担任许多知名的国际音乐大赛评委。

他作为一名作曲家、指挥家，经常为吉他创作具有吉他特性的作品，对21世纪的吉他界来说这无疑是一笔巨大的财富。

维达吉他四重奏演成立于2007年，汇集了四个英国最杰出的吉他演奏家，经常被诸多国际吉他艺术节受邀演出，迄今已在国际上获得广泛好评。

马克•阿什福德毕业于契天音乐学院和皇家音乐学院，许多国际吉他比赛的获奖者，包括美国GFA、意大利亚历山大吉他比赛、斯堪的纳维亚国际吉他比赛、布里姆奖和BBC青年音乐家奖。

目前在伯明翰音乐学院任教。

马克•伊登和斯托弗•史特尔是伊甸-斯蒂尔吉他二重奏成员，在英国皇家音乐学院组建，迄今已经在20多个国家受邀演出。

在英国皇家音乐学院、英国伯明翰音乐学院等高校任教。

天生完美技术的巴拉圭演奏家，被世界媒体评为非凡的演奏家、温暖可亲、感动人心的演奏家，被誉为“古典吉他大使”。

作为世界上天生完美技术的巴拉圭演奏家，贝塔•罗哈斯以完美技巧和天生乐感闻名遐迩。

贝塔•罗哈斯跻身为当今最重要的古典吉他演奏家之一，她被华盛顿邮报赞誉为“非凡的吉他演奏家”、古典吉他杂志称她为“古典吉他的大使”。

除了她自己的音乐才华，致力于推动美洲古典吉他的成长。

她曾担任几个艺术节的艺术总监。

贝塔同时也是一位多产的CD录制者。

她能轻松驾驭古典吉他的各类演奏风格和作品，经常在亚洲欧洲美洲巡回演出。

贝塔•罗哈斯在华盛顿特区乔治华盛顿大学担任吉他教授。

贝塔的艺术成就受到了肯尼迪中心的认可，因而聘任她为肯尼迪中心的美洲研究员。

贝塔•罗哈斯同时也是巴拉圭的观光大使。

他以吉他演奏家身份首次包揽了欧洲三项国际器乐类音乐大赛的桂冠，并于2010年一举夺得美国GFA大赛冠军。

2012年莫勒首次在纽约卡内基音乐厅成功举办个人演奏会。

莫勒有着扎实的演奏技巧和深厚的音乐功底，无论是传统曲目独奏、重奏、室内乐或协奏曲，他都能驾轻就熟。

莫勒从小就对东方文化非常感兴趣，他早期的许多作品中有着明显的东方色彩。

2015年7月莫勒与玛丁尼吉他一起，在中国13个城市进行了长达一个月的古典吉他文化之旅。

在旅途中，他创作了《五首中国印象》，引起了中国吉他界的广泛关注。

Fabio Zanon是当今杰出的作为独奏家、指挥家演奏的吉他手，他是皇家学院音乐学院的院士，伦敦皇家音乐学院客座教授，南美最大的古典音乐节——巴西Campos doJordão国际音乐节的艺术和教育主管。

16岁时第一次举办独奏音乐会，是第一位获得巴西Santista Prize的器乐演奏家。

1996年，他在西班牙第30届Francisco Tarrega国际大赛和美国第14届GFA大赛中均获得第一名。

Zanon先生曾在四十多个国家演出，他也经常在世界各地举办大多数主要的吉他和室内音乐节，他的曲目包括40多首吉他协奏曲，曾多次演奏过世界首演。

他在圣保罗设计并提出了200多个广播文化节目，他所演奏的 Villa-Lobos吉他作品全集目前已经被其他演奏家公认为“标准”。

本杰明•韦德里是耶鲁大学音乐学院的吉他教授，自1985年起兼任耶鲁吉他盛会的艺术总监。

此外，本杰明•韦德里还担任了92Y的吉他艺术系列的艺术总监，其音乐不拘一格、自成一派，备受赞誉。

自1980年以来，他出席了世界各地的音乐厅和吉他艺术节，发行的唱片超过十五张，由他作曲的唱片《Start Now》还在2005年荣获古典唱片基金奖。

韦德里曾受邀为一些世界著名的吉他家作曲，2007年，韦德里担任美洲铃木协会名誉董事会成员，2016年夏天，是他在毛伊岛开设的“毛伊岛大师班”（夏威夷）成立第十八周年。

凭借令人吃惊的音乐诠释和技巧配合，由伊甸（Mark Eden）和斯蒂尔（Christopher Stell）组成的吉他二重奏组合在不少音乐评论家心目中已经是当今世界上最为出色的吉他二重奏组合之一。

两人同年进入皇家音乐学院，读书期间获得包括朱利安•布里姆大奖在内的多项奖项。

Eden 和Stell曲目涉猎广泛，他们是巴洛克大键琴作品改编的热心改编者。

2000年3月，Eden和Stell被选为皇家音乐学院的准会员，至今出版了4张CD。

伊甸-斯蒂尔吉他二重奏曾被邀请在世界各地举办音乐会。

贡德从小就展现出音乐天赋，被称作“弗拉明戈吉他神童”，师从安德烈斯·巴蒂斯塔。

6岁开始登台表演，斩获众多奖项桂冠，其中有2004年米纳斯音乐节的博尔东米纳罗大赛（穆尔西亚），该大赛有史以来一等奖最年轻的获奖者；2013年马埃斯特罗·弗斯弗里多授予他弗拉门戈国家级大奖“米格尔阿卡尔”；2016年获第三届“阿尔克奔达斯”弗拉门戈吉他国际大赛一等奖。

他的演出遍布全世界二十多个国家，出版了四张吉他独奏专辑：《致敬弗拉门戈吉他大师》，《里昂舞蹈节现场版》，《关于安达卢西亚和弗拉门戈》，《萨比卡斯》。

出版作品：《大师与风格》，《弗拉门戈吉他大师》，《激昂的弗拉门戈世界》。

贡德目前任教于德国杜塞尔多夫的罗伯特舒曼高等音乐学院的弗拉门戈吉他专业。

被认为是当今国际上最杰出的古典吉他手之一。

在2014年，他获得了全球吉他演奏大赛最高荣誉美国GFA吉他大赛的冠军，成为亚洲获得该奖项的第一人。

在纽约卡内基音乐厅成功举办个人演奏会，并在全球范围内在纳克索斯和GHA标签上进行录音。

在2003年至2014年期间，Ekachai获得了令人印象深刻的荣誉榜，在欧洲，亚洲和北美举办的国际吉他比赛中获得十二个一等奖。

陈谊，中央音乐学院音乐教育学院党总支书记、副教授；泰国曼谷吞武里大学亚洲艺术学院客座教授、硕士研究生导师。

陈谊副教授1987年进入中央音乐学院任教，此前曾随中国人民解放军总政治部歌舞团大提琴教师学习大提琴演奏，后师从陈志教授学习演奏古典吉他。

2008年9月赴美国哥伦布立大学音乐学院做一学期交流访问，随Andrew Zohn教授专门研究西方古典吉他教学法，期间，陈谊副教授还赴南加州大学随著名的“洛山矶四重奏（LAGQ）”上课交流、赴加拿大多伦多大学音乐学院随Jeffry McFadden教授及加拿大著名吉他演奏家Bagher Moazen上课交流。

陈谊副教授在学院担任吉他课教学及选修课教学，她的学生曾在国内外赛事上获得优异成绩，受到国内外同行的称赞。

此外她也承担了学院的科研任务，她曾撰写《吉他左手技巧中可能出现的限制问题》、《西方古典吉他教学体系研究》及正在完成的《非洲—古巴和先锋音乐——里奥·布劳威尔吉他音乐中风格与表意的统一》等论著；她还曾在人民音乐出版社出版了《吉他伴奏的外国名歌》，在天天音像出版社出版了《吉他六线年她几次与EOS交响乐团及中国国家交响乐团在国家大剧院和北京音乐厅演出了马勒《第七交响乐》及肖斯塔科维奇《第二爵士组曲》，她在其中担任吉他部分的演奏。

近几年，陈谊副教授在“沈阳国际吉他艺术节”和“湖南长沙国际吉他艺术节”中担任艺术总监和专业组比赛评委主任；2011年—2016年连续五年受邀出任美国哥伦布州立大学音乐学院一年一度的“Guitar Symposium”评委；继陈志老师之后，中国第二代古典吉他教学梯队逐渐形成并为欧美吉他学术界所认可，而徐宝老师则是中国第二代古典吉他教学梯队中的代表人物之一。

身为四川音乐学院副教授和硕士生导师，徐宝老师的教学成果有目共睹，众多学生跟随徐宝老师收获了梦想。

其中表现最为突出的匡俊宏同学曾在纽约卡耐基音乐厅举办了独奏音乐会，并在Naxos唱片公司桂冠系列出版了独奏专辑。

目前已获美国皮博迪音乐学院的全奖，将赴美跟随巴鲁埃克大师深造。

繁忙的教学工作之余，徐老师也经常应邀在世界各地的音乐学院、艺术节讲学演出，或者担任评委。

例如英国苏格兰皇家音乐戏剧学院、德国代特莫尔德国立音乐学院、德国明斯特国立音乐学院、德国伊瑟隆国际吉他艺术节、德国魏玛安娜阿玛丽亚国际青年吉他艺术节、西班牙阿尔汗布拉国际吉他比赛、韩国大田国际吉他艺术节以及泰国国际吉他艺术节等。

1998年毕业于天津音乐学院，音乐学硕士。

1988年毕业于天津志伟吉他学校。

自1997年，师从中央音乐学院陈志教授学习。

2001年在天津音乐学院及附中开设古典吉他专业。

2003-2004年和2014-2015年，作为公派访问学者两次赴德国汉诺威音乐、戏剧与媒体学院进修，师从Hans Michael Koch教授学习琉特琴及早期音乐理论。

他曾赴澳、德、意、美、日、韩、泰、新加坡等国家多次参加国际吉他艺术活动。

近年来，他的学生在美国、日本、泰国、新加坡以及国内的吉他比赛中多次获得优异的成绩。

2010年初，他组建了“天津吉他四重奏”，并于次年发行了首张专辑《天音·吉他·奉献》。

2013年，该四重奏与昆明交响乐团合作在国内首演了《安达卢西亚协奏曲》。

除了古典吉他，他还演奏琉特琴和巴洛克吉他，并作为通奏低音乐手与声乐和其它乐器合作演奏欧洲早期音乐。

中国著名的吉他教育家、演奏家、收藏家、鉴赏家。

现任厦门爱乐乐团团长、福建吉他音乐学会会长等职。

方翊曾受教于许多国际著名吉他大师，如祖兰•杜契奇、艾斯特•斯坦伯根等，他常应邀担任全国、国际重要吉他赛事的评委，其中包括湖北省第五届吉他大赛暨全国吉他精英邀请赛、历届中国长沙国际吉他艺术节、沈阳吉他艺术节等的专业组评委以及泰国国际吉他艺术节评委。

他还经常获邀在全国各地举办讲座与演奏会，包括获邀与柏林交响乐团首席指挥、厦门爱乐乐团总监傅人长先生执棒下的厦门爱乐乐团一起演出；受邀在厦门大学等著名学府举办音乐讲座。

他也是位出色的教育家，他的学生曾获全国重要吉他比赛的冠军。

方翊为推动中国吉他事业的发展，组织并参与组织了许多大型国内、国际吉他交流活动，如脍炙人口的“鼓浪屿吉他艺术节”。

他曾邀请祖兰•杜契奇、艾斯特•斯坦伯根、马欣•代亚、丹尼斯•阿萨巴吉奇、杨•迪布里特、萨内尔•雷季奇、奥尔加•弗朗森、马丁•科宁斯伯格、杨雪霏、黄修礼、欧托•沃因克、加里•索斯维尔等著名吉他演奏大师和制作大师在重要的艺术节上演奏及讲学。

此外，他多年来不断到国外与音乐家、制作家学习交流，极大地提高了吉他演奏、制作理论等方面的水平。

他在吉他鉴赏方面有很深的造诣，著有《古典吉他的制作与鉴赏》一书，该书是我国迄今为止第一部也是唯一的吉他制作、鉴赏专著。

关振明博士毕业于美国水牛城纽约州立大学，主修古典吉他、指挥、和音乐理论。

《水牛城晚报》(Buffalo Evening News)评他的古典吉他演出为「感性」，而《连音》(Legato)则记录了「观众热烈的喝采反映了他们（对关的表演）的喜悦」。

对于关博士的指挥，《水牛城晚报》说：「演出的成功绝对与关氏所表演出对音乐和乐团的自信和说服力有关。

」他的指挥也曾在罗马尼亚的国家电视中播出。

关博士是2004和2009年的香港区域文化大使，更是不同演出场地的「驻场艺术家」。

他连续六年为香港政府举办系列性的吉他音乐讲座，大受欢迎；而他为香港政府设计、主持、演出的「吉他学校文化日──学校专场」音乐会又连续三年在不同的区域会堂为好几千位学生巡回演出，深受他们爱戴。

他除了为香港电台的「香港音乐厅」作专场演出，更曾经为香港电台第四台主持节目，又为香港市政局驻场计划作系列性的古典音乐介绍，此外亦常常替香港无线电视台的不同节目作系列性的古典吉他介绍。

关博士曾任教香港演艺学院和香港中文大学的吉他系，昆明艺术学院的客席教授和国际交流中心主任，自2006年开始在广州星海音乐学院管弦系、星海音乐学院附中和星海音乐学院研究生部建立古典吉他专业，现为广州星海音乐学院教授、研究生导师。

他曾在北京（中央音乐学院）、上海（上海之春／上海音乐学院）、台北（台加艺术节）、昆明、广州、澳门和香港等地举行大师班和学术讲座。

他亦有为国际性的吉他刊物（如夏威夷的《吉他与鲁特琴》(Guitar and Lute Magazine)、美国吉他基金会的《响板》(Soundboard)和香港吉他资信联会（GIA）的网上杂志GIA News）执笔、也曾为香港、北美和内地的吉他比赛作评判。

他参与编辑及撰写工作的16册中、小学现代音乐教材《现代音乐探索》于2006年由香港中文大学出版。

2005年起从事吉他教学工作，并创办杭州天籁吉他艺术中心。

目前杭州天籁吉他艺术中心拥有14名职业古典吉他教师和超过300名少儿吉他学生。

2008年举办杭州国际吉他艺术节，Zoran Dukic、Denis Azabagic、杨雪菲等大师应邀参加。

李乐本人的学生有7人次获得全国吉他比赛冠军、4人次获得华东吉他比赛冠军。

李乐长期致力于3-15周岁儿童的吉他音乐教育，并从2010年起每周在杭州举办周末定期吉他音乐会，影响广泛。

1991年参加中央音乐学院举办的“全国吉他师资培训班”学习后便走向社会从事职业吉他演出活动；在多年的吉他生涯中得到了包括罗梅罗、杜克奇等数十位世界级大师的指导和帮助。

2008年任中国杭州“第六届全国吉他大赛”评委，并于杭州大剧院举办了吉他音乐会；2009年任“中国沈阳首届全国吉他大赛”评委，同年受聘为云南大学艺术与设计学院古典吉他专业教师，并在云大至公堂和昆明创库诺地卡艺术沙龙举办个人音乐会；2010年受聘为云南艺术学院文华学院古典吉他专业教师，同年在“云南艺术剧院”与昆明交响乐团合作参加“云南动漫节”艺术演出，同年8月任“中国沈阳第三届全国吉他大赛”评委，2014年任中国第七届吉他比赛评委。

在多年的演出和教学中为中国吉他事业做出了贡献。

上海音乐学院现代器乐与打击乐系古典吉他专业教师，上海音乐家协会吉他专业委员会常务理事，上海音乐出版社特约编辑。

在当代音乐方面，闵振奇在第33届上海之春国际音乐节，首演徐孟东的吉他协奏曲《交响变奏曲·丝路流韵》，并且曾参演于陈其钢的《水调歌头》、许舒亚的《虚实》等一些著名作曲家的现代作品。

此外，他曾编著《吉他演奏外国流行名曲》《世界经典吉他小品111首》、翻译《朱利亚尼吉他练习曲全集》。

2010年,获得国家留学基金委员会奖学金，作为访问学者赴意大利罗马音乐学院访问交流。

2013年6月,带附中学生濮小博、刘北妍赴美国分别获得美国GFA（美国吉他基金会）古典吉他国际比赛青年组冠军；少年组季军。

2014年9月，学生濮小博同时被美国柯蒂斯音乐学院、茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院等八所音乐学院录取，最终以专业第一的成绩考入美国柯蒂斯音乐学院。

师从中央音乐学院古典吉他专业陈志教授。

2000年参加了中央音乐学院50周年校庆“古典吉他专场音乐会”的演出，2000年在福建省音乐家协会主办的吉他大赛中应邀担任评委；2001年参加录制陈志教授的教学示范视频演奏，2003年毕业于中央音乐学院。

同年就职武汉音乐学院，2004年在武汉音乐学院开设古典吉他专业，并担任附中、本科古典吉他专业教师。

在职以来，率学生多次参加国内外相关古典吉他专业的艺术节及学术交流活动，2008年应邀出访瑞士，参加Ligitar国际吉他艺术节，2010应邀带领学生赴日本东京参加第一届巴赫吉他比赛，2011年在天津音乐学院举办的国际吉他艺术节、全国古典吉他专业邀请赛中应邀担任评委，期间学生获得专业组三等奖，2012年带领学生赴西班牙瓦伦西亚参加阿尔罕布拉杯比赛，2013年应邀赴美国观摩GFA国际吉他比赛活动等。

主编了湖北省音乐家协会、武汉音乐学院考级工作使用的《古典吉他考级教程》、发表了《古典吉他世界中的巴赫》论文。