王鹏的那首《豆所藏字死哥浩敌占儿》（都说长治是个好地方）带来了长治方言民谣的初体验。

他扎着马尾辫，背着一把贴有实习标志的吉他，满口的长治方言，一脸长治“瓜皮”的既视感。

他的音乐作品凭借其幽默风趣的演绎和朗朗上口的歌词打动了每一个土生土长的长治人。

出生于1984年的王鹏曾是一个家长和老师眼中的“问题少年”。

他曾换了两次中学，上过两次初一，最终还是辍学了。

6岁那年，王鹏在新营街一家酒吧找了份服务生的工作，并由此认识了这里的弹唱歌手王刚。

王鹏瞬间迷上了眼前这个舞台，燃起了学习吉他的冲动。

凭着一腔热情，王鹏学了一手的好吉他。

不久，他结识了几个喜欢音乐的朋友，在西安组建了第一支乐队，并参加了第一届冰力先锋校园乐队比赛。

2005年，王鹏只身一人来到北京，开始了他的北漂生活。

那年，他20岁。

十年的漂泊，王鹏做过录音师，在剧组做同期声制作，后来又做起了手机游戏音乐，但一个人的时候，他总会想起家乡长治的人和事。

“我脑子里常常会想起长治的一些地方，有一天突然来了灵感，更确切的是感觉，这种感觉驱使我要继续玩音乐。

随后我就用当时认为的‘重金’买了一把吉他。

”于是，王鹏开始创作长治方言民谣歌曲，也便有了我们现在所熟知的那首《豆所藏字死哥浩敌占儿》。

2013年，长治举办了一期本土歌手音乐节，主办方中的负责人之一正好是王鹏的朋友。

听说王鹏写了两首方言民谣，便邀请他来参加这次演出。

“当时没有自己的乐队，临时组成了一个班子，在城隍庙演出，一共唱了三首歌。

”这是王鹏的原创歌曲第一次在长治的舞台露面，看到台下热情的观众时，他又一次找回了音乐带给他的无限乐趣。

到北京后，王鹏的脑子里便一直回荡着一个想法——要组建一支自己的乐队。

他制作了两首自己歌曲的小样，上传至网络后开始发帖征集乐手，没想到收到了不少喜欢他音乐的人回复。

“最初我是纯主唱，现在的乐队结构里我是主唱兼吉他，另外的是琵琶、吉他、贝斯和鼓手。

”王鹏给自己的乐队起名为边缘行走，希望乐队能在方言民谣之路中打出一片属于自己的天下。

除了主唱王鹏之外，这支以演绎长治方言民谣的乐队成员大都来自其它省份。

但面对这种陌生的方言音乐时，乐队成员却都表现出莫名的亲切感和认同感。

对此，乐队的琵琶手倩倩说，方言音乐具有独特的旋律性，把方言加入音乐中后，语言便富有了歌咏性。

方言与旋律的结合后，变得更加深入人心，也会使人们自发地去了解你唱的歌曲含义，引起人们了解这一地域方言的兴趣。

王鹏建立边缘行走乐队的核心，就是为了探索方言性的音乐，并在此基础上探索民俗音乐和民谣音乐结合的可能性。

“我们把方言理解成为一种特有的音色或一种独特乐器，就像主唱也是乐队中的一种乐器一般。

方言所承载和传达的旋律是动人的，我们用方言传达人情味。

”王鹏说。

这几年，王鹏和他的边缘行走乐队一直往返在北京和长治之间，举行过乐队专场，也参加了不少不同规模的演出，在这两座城市积累起了一批忠实粉丝。

长治歌迷喜欢王鹏作品里那股只有长治人才懂的情怀，而外地粉丝则更喜欢他音乐中别具风格的民谣味道。

王鹏觉得，是时候该出一张属于自己的音乐专辑了。

“筹备录音大概用了半年，从第一首作品《牙死捏》到专辑全部完成历时3年多。

全辑共12首作品，其中第一首是一分左右的纯音乐，最后一首是《向童年》女声版。

”为了有别于其它专辑风格，王鹏充分借鉴了西洋古典乐的别样风采，展示出了他在音乐创作多样化的魅力以及个人对管弦乐应用的创作能力。

王鹏选择把琵琶作为主乐器之一来应用。

琵琶通常是作为主奏的旋律乐器出现，而他却让琵琶的旋律在主奏和伴奏同时出现，并且贯穿了专辑的每一首歌。

其实，以他多年制作经验和基础，完全可以把作品做到够用，但王鹏想让专辑品质更好、更真实，整个作品均采用了专业的录音棚实录。

边缘行走乐队把首张专辑定义为致力于民谣和流行、民族和方言结合体的试验音乐作品辑，起名《那些年的那些人》。

专辑于2016年6月4日正式在潞安剧院首发，同时通过微信等自媒体在全国发布，进行网络销售。

整体发布反响让王鹏很欣慰！

《那些年的那些人》销售到了北、上、广、深、浙、闽、陕、宁、川、鲁、东北等十多个地区，虽然数量有限，但王鹏觉得，有这么多地区的人在关注支持这一方言民谣乐队，已经证明了方言作品可以打破让人“听不懂”的限制，可以实现更为广泛的推广。

这给乐队今后的发展和成长提供了极大的鼓舞。