什么阶段算是初学阶段还没有一个统一的说法，大致上还没有能够熟练掌握各调音阶，不能对简单谱子进行调式转换，没有掌握编曲技巧，视奏不纯属，包括没掌握记谱技巧这都算是入门阶段。

指弹比较深，入门的门槛又稍高一些，需要能熟练弹奏一些相对比较简单经典的练习曲，掌握各调把位音阶，熟悉几种常用大小调曲目演奏手法，初步接触蓝调、绝世、美式民谣等风格，林林总总算下来，这个入门过程非常之复杂和漫长，远远不是一本入门教材能够教得会的。

但我们可以将它简化一下，一般而言，只要你能完成一本指弹入门教材上所有的练习，这个就算入门阶段完成了。

因为下面还有一个进阶阶段，其实就是入门阶段的提高过程。

初时基础练习的曲目选择比较经典的古典入门曲比较好，这类曲目编曲经典，旋律耐听，无论是节奏还是风格都比较有代表性，对指法的要求也比较严谨，常练习可以使练习者掌握合理和严谨的演奏习惯。

这类练习曲像《爱的罗曼史》、《绿袖子》、《致爱丽丝》、《绿岛小夜曲》等等，大部分的吉他入门和指弹入门书籍里都会有讲解，是最基础的练习曲目，一定要熟练掌握。

再一个就是卡尔卡西吉他练习曲，如果要练习指弹的话，这套练习曲是非常重要的，全部都要掌握。

再接下来就是风格的选择了，像日式指弹、美式指弹、SLAP风格、弗拉门戈指弹、蓝调、爵士等等很多风格，每一种风格对应的技巧、常用调式、演奏手法都有不同，可以说任何一个门类都博大精深，想要全面掌握，在入门阶段是不可能的，只能看你喜欢哪一种。

喜欢哪一种，就专门去找各个门类的经典曲目常加练习。

但这里要注意一点，如果一个阶段你选择了哪一个风格，那么这一阶段就一定要专一练习一个风格的东西，切忌练练这个又练练那个，最后导致什么都学不好。

我以日式指弹为例。

比如你想学好它，首先要对日式指弹有个了解，多听一些日式的曲子，找到你最喜欢的，然后找到他的演奏者。

一个演奏者一个风格，像押尾、岸部真明、五五慧等人，虽然都是日式指弹，但风格都不同，所以你要有选择的对应选择一个演奏家的作品去学习。

比如你可以选择押尾，有针对性的练习他的曲子。

像《黄昏》，掌握拍弦技巧、像《风之诗》，掌握离调和开放式和弦的应用，像《FIGHT》，掌握AM技巧等等，通过对一个演奏家或者单一作品的练习入手学习日式指弹。

但未必需要你把一个演奏家的作品全部吃透，像押尾，大约练习四五首就可以了。

之后你可以转岸部真明，去学习特殊调的演奏，体会他对高把位和弦的理解，对高频音色的理解，这又是另外的风格。

而在大致掌握日系指弹之后，你就可以练习其它风格的东西。

但我的意见是先从美式乡村风格接触起，因为这种风格对交替低音的运用比较独特，需要大量的练习和世间去掌握这种节奏感。

这类作品有太多，比如《蒸汽机车》这一类。

再一个需要专门并且系统去学习的是布鲁斯风格，这风格博大精深，练习曲目同样众多且经典，由于我也不擅长，所以就不多说什么了，指弹的话，这是一个可以耗费你一生的大学科。

其余众多风格，不一而足，但很关键的是，一定要在将我前面提到的指弹基础练习曲掌握，像卡尔卡西的练习曲，如果你没有掌握，后面学习其它的东西进度会很慢。

另外对于爵士乐，我劝你还是不要花太大力气去学习，有个大致了解就可以了，这是一门太深的音乐，需要太多精力太多时间，而且是天赋远大于努力的音乐门类。

最后说一下匹克。

虽然说指弹是用手指演奏，但如果没有一定的匹克功夫和技巧，指弹之路也不会走的太远。

每天都坚持练习匹克技巧是一定需要的，尤其是音阶练习，非常重要，绝对不能忽视它。