每一档综艺节目的背后，都有很多不为人知的辛苦，倘若没有剪成素材公开与观众见面，那一定是有不能为外人道的苦衷。

顶着《隐藏的歌手》侵权的压力，以及“喜剧人”和“相爱吧”的双重夹击，《谁是大歌神》以品质打动观众，三期收视都在1以上，最高一期收视接近1.5牢牢占据全国周日晚十点档节目第一名，可见观众对这档节目的认可。

《谁是大歌神》从观众的舌尖到心尖，在各大卫视浓油赤酱的真人秀中，它更像是一锅慢炖，随着时间的推移，观众愈能感受到它的情浓味正。

而打造一档观众心尖上的节目，定有一支优秀的团队在幕后掌勺。

这是一支怎样的团队？背后又有怎样的故事？日前，出品方华策集团旗下制作公司，天映传媒制作人高军接受了采访，为观众解密《谁是大歌神》背后的故事。

关键字：阻力《隐藏的歌手》疑似对韩版《Hidden Singer》构成侵权，华策集团和天映传媒捧着沉甸甸的正版版权，觉得前路阻力重重。

阻力之一来自正版和盗版容易对观众的认知造成困扰，阻力之二是要面对手持正版却不能叫“隐藏歌手”的尴尬。

《谁是大歌神》从制作到播出都承受很大压力，但这却激发了团队的斗志。

高军说：“这个项目我们也投入了很多心血，我们认为这个节目应该有更好的品质。

我们看能不能把节目做好，甚至做到极致。

现在市场上类似的节目也很多，但无论是音乐品质，还是制作品质，我们都走在正确的路上。

” 国内大部分的综艺节目都是外购版权，模式很容易让国内制作团队束手束脚，怎样让“拿来主义”在同质化竞争愈演愈烈的市场环境中做出差异化？高军认为，唯有在主题、内容的表现手法上创新才是关键，“再没有模式的（节目）都有模式，任何预算都是有限制的，任何创意都是有框架的，但有框架能逼你制作出精品。

也就是说在变化性很小的前提下，逼着我们在制作的过程更加精细化。

我们现在所面对的就是突破棚内（综艺节目）的制约，让音乐和情感发挥到极致。

”收视率是一档节目的指标，《谁是大歌神》播出三集，每集的收视率都在1以上，“说心里话，真正做节目的时候我们只能忘掉收视率的束缚，因为众口难调。

互联网口味和电视口味差别越来越大，能够让收视曲线保持平稳，只有用心去做。

未来，我们会让制作更加精良，情感故事更加真实，节目节奏感更好。

而制作团队、歌手和猜评团这三点，我们也会花更大的力气加强，唯有用心，才能得到观众的认可。

值得一提的是，每一位歌神在来参加这个节目都会签一份支持正版公约，“一方面要对版权方负责，一方面也是和音乐人一起表达对保护知识产权明确的态度。

”高军说。

关键字：压力作为一代人成长中美好的记忆符号，想必无数粉丝在苦苦哀求各路真人秀团队善待和珍重自己的情怀。

作为一代人成长中美好的记忆符号，资深歌手们大都很珍惜自己身上的羽毛。

因此，很多资深歌手都不愿意参加真人秀，一方面觉得不愿意和年轻人较量，一方面觉得对歌坛起不到贡献。

《谁是大歌神》节目组曾吃过很多次闭门羹，但他们顶住压力，不厌其烦的告诉歌手，这绝对不是你们想象的节目。

首期，节目请来了最重量级的谭咏麟，谭咏麟在节目中动真情，更为了纪念张国荣演唱了《风继续吹》。

《谁是大歌神》完成漂亮一役，有了一个好的开始。

但是观众有所不知，能请来谭咏麟绝非易事，不单单是他已经很久没有参加过综艺节目，而是很多卫视的节目都向他抛出橄榄枝，但他都不为所动。

谭咏麟能参加《我是大歌神》，必然是被节目的初心打动。

高军说，“其实邀请谭咏麟压力很大，从去年开始谈，差不多谈了三四个月，我们飞了香港两次。

谭咏麟在乐坛的地位很高，即使现在广东歌不流行，香港光环越来越弱，但所有的歌手听到他的名字都肃然起敬。

我觉得能请到谭咏麟，不单单是节目问题，更不是钱的问题，取得他的信任才是最难的。

比如节目品质能不能匹配，在音乐上有没有下功夫。

我们在细节上做了很多准备，谈的过程取得信任，他最终选择了我们。

录完之后他也很高兴。

说到张国荣的事情，他非常动情并深情演唱，这些并不是事前预设，而是在梳理音乐轨迹时的感情流露。

那次录到11点，谭咏麟说自己很久没有录综艺节目，但是他录得很开心。

”作为中生代的歌神，林俊杰也是如此，一开始收到邀请，他明确拒绝，因为他很少上综艺节目，他的公司直接回说”我们不上综艺节目“，于是我们要跟他们去沟通节目的理念：这个节目首先是音乐，然后才是综艺……我们必须在节目品质上打动人。

关键词：情感是什么能让这些歌神心甘情愿把自己交给节目组？ “一个节目怎么能打动歌神？怎么对他们有吸引力？首先是情怀，我们在节目中的每首歌都是精挑细选的，不仅介绍这首歌的背景和音乐时代的关系，并给我们带来的情怀——我们很尊重音乐；其次是细节，我们梳理了这首歌所有的背景资料，创作背景，并同时向这首歌的作词、作曲和制作人进行求证，让嘉宾被充分理解和尊重。

一首歌能走红，一定有原因，时代情怀出来，这样他们觉得我们足够有诚意，也便越来越接受。

比如谭咏麟这期，我们做了大量的准备，无论是情感点，还是对歌曲的了解，包括他的一些音乐母带的缺失，我们都是重新进棚为歌曲重做伴奏。

有了这些积淀和现场准备，最后才让谭咏麟自然而然的流露情感。

在纪念张国荣环节，他是没有准备的，歌词没有，我们现上网去找；键盘没有，我们临时把键盘调回来的。

所有的一切都是情到深处，如果事先跟谭咏麟去说，他一定会有太多的顾虑。

“再比如林俊杰的《修炼爱情》，是为因空难逝去的朋友而作，一开始他是不愿意去讲述这首歌的创作初衷，担心会对情感过度曝光，但我们认为这首歌既然是某种纪念的好方式，那么它值得被更多观众真正理解，为什么不能分享？我们能打开歌手的内心，那他们配合度就非常高。

在上周“歌神”的舞台，林俊杰爆出自己创作背后的多个情感故事，三度动情，在台上哽咽流泪。

由于时长的缘故，林俊杰有七八段精彩片段没有播出，这些片段在乐视网站以独立篇章播出，“包括他对哥哥感情上的表白，和哥哥唱的《飞机》，以及与金莎的合唱。

”高军说，“每首歌都代表一种感情，不管怎么样，都是情感，绝不是没来由的，更不是靠技巧的。

友情、爱情的真情表露都是我们每一次的挖掘。

我可以跟观众剧透一下：萧敬腾这期，提到了翻唱音乐，而他有一首翻唱作品是猜评团嘉宾黄国伦所作的《我愿意》，这首歌并不在备选曲目中，他最后用清唱的方式演绎，黄国伦会问‘为什么你去唱’，于是就有了他的情感故事。

齐秦也是如此，他和王祖贤的爱情都在歌里……我希望大家在各种角度欣赏音乐。

”目前三期都是男歌神，高军透露，在接下去的节目，将有女歌神前来，会给观众一个惊喜。

关键词：细腻以前人们最关心的是明星阵容，但是现在，明星的泛滥已经不再可能创造收视神话。

创造神话的是这些出品稳定的团队。

有意思的是，《谁是大歌神》的幕后团队都是女性。

事实证明，由女性为主导的团队，特别是其以情感打动、四两拨千斤的沟通方式，能够使“歌神”团队对内对外都流畅运转，尤其是在面对男歌神的时候。

而以女性为主的团队成员构成，使得“歌神”在节目中呈现出局部细腻和情感丰富的特质，甚至是深厚的人文情怀。

高军笑言：“这个绝对不是故意设计的。

某种意义说，这类节目中，女性会特别适合。

女性导演会比较感性，恰如其分使用，很有价值。

通过这次合作我发现一件事情，女孩子情感敏感的一面在音乐方面容易解读或者激发出来。

只要嘉宾讲故事她们都哭成一片，情感投入毫不掩饰。

她们非常投入，把这些真实的情感放到节目的脚本中会让节目的情感有意想不到的浓度。

这绝对是意外。

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