·越剧 戏曲剧种。

原系浙江湖州一带民间曲艺“三跳”流传至蛛县，结合当地语言及“呼牛山歌”等，逐步融合而成的民间小型戏曲。

1909年第一次登上农村舞台。

剧目多反映农村生产活动和生活琐事，如《箍桶记》、《相骂本》、《童养媳归娘家》、《卖婆记》等。

唱腔为上、下句变化反复、曲尾加“啊呵令哦令哦”人声帮腔的“令吓调”。

只用一绰板及一扁小鼓压拍打花点伴奏，全由男性业余演员演唱。

群众称为“的笃班”或“小歌班”。

1912年进入上海，演出于草棚舞台，逐步丰富曲调，扩大剧目，加上二胡、三弦等乐器伴奏，改名“绍兴文戏”。

1923年在嵊县施家岙开办女子小歌班，训练半年进入上海小型剧场，改名“绍兴女子文戏”，以女子反串男角招徕观众，盛极一时。

涌现了施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟、筱丹桂等著名演员。

男演员逐渐转为教师及工作人员。

当时剧目有《碧玉替》、《珍珠塔》、《西施》等。

音乐进一步充实，吸收了皮黄过门及绍兴大班的曲调、锣鼓等。

因为当时二胡定弦为la 、mi ，故名“四工调”。

1943年由著名演员袁雪芬、范瑞娟等成立“雪声剧团”，改称“新越剧”。

在语音上吸收中州音韵与浙江官话结合；在音乐上逐步从上、下句变化反复发展为四句式的基本调，并逐步形成慢板、中板、快板、小板、弦下调、南调等不同板式。

在伴奏音乐方面，兼用中西乐器，扩大了音色及多声部配乐形式。

在行当方面，老生、净角、小丑的唱腔也有所发展，初步形成几种生旦唱腔流派。

因当时二胡定弦改为sol、re ，故名“合尺调”，简称“尺调”。

当时在浙东四明山根据地，曾一度实行男女合演。

中华人民共和国成立后，越剧的剧目、表演、音乐等得到全面改革提高。

在浙江进行男女合演的改革，为越剧扩大题材及反映现实生活，积累了有益的经验。

至1965年，全国各地的专业越剧团已达二百八十余个。

彩色舞台纪录片《梁山伯与祝英台》等的拍摄，大量唱片的录制，以及出国演出，使越剧的影响遍及国内外。

主妻剧目有《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《西厢记》、《追鱼》等。

著名演员有袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、王文娟、尹桂芳、戚雅仙、竺水招、金彩凤、吕瑞英、张桂凤等。

越剧唱腔属于板腔体，基本调为四句式，以上、下句为骨架，而第三、四句为下四度宫调对置，曲调多为五声音阶宫、徵调式级进。

过门采用七声音阶为主的加花变奏形式。

常用乐器有二胡、洋琴、三弦、箫、笛及打击乐器等。