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当前位置:首页 > 综艺 > 《这就是原创》《我是唱作人》“硬碰硬”,揭露原创音乐的A、B面
时间:2019-04-19     来源:网络资源     标签:

图片来源@视觉中国文 | 读娱,作者 | 林不二子昨日,又一档关注原创音乐的综艺节目《我是唱作人》于爱奇艺上线,这是今年继优酷的《这就是原创》后第二档聚焦原创音乐的网综。

王源、梁博等8位唱作人带来的歌曲和呈现的舞台让人印象深刻,无论是身披“爱豆”身份但却唱出真我感受的王源,还是demo与现场形成强烈反差的曾轶可,都带来不少惊喜。

而经过一个多月的比赛,优酷《这就是原创》也让邓见超、玛斯卡、闫泽欢、孟慧圆等一批有潜力的优秀音乐人走向大众。

在前后间隔一个月的时间内上线两档原创音乐综艺,虽然一个侧重展示明星艺人的原创能力,一个偏好挖掘不为大众熟知的原创音乐人,但殊途同归,目的都是为了让华语原创音乐被更多人听到。

这种平台同题竞争最终推动某一品类得到关注的情景,很难不让人想到去年各平台同期上线的街舞、机器人格斗等同题材综艺。

平台对于同一题材的不同诠释,最终把市场的蛋糕做大,这在街舞题材的竞争上已经得到印证,平台这一轮的竞争受益的或许就是亟待更多人关注的原创音乐。

《这就是原创》和《我是唱作人》,原创音乐的AB面虽然同样做原创音乐题材,难免被放到一起做比较,但从《这就是原创》和《我是唱作人》制作团队前期接受媒体采访的结果来看,两档节目在立意上相去甚远。

可以说分别揭示了原创音乐的AB两面。

《我是唱作人》的模式和韩国Mnet在去年4月推出的《Breakers》类似,也在一定程度上延续了《我是歌手》的思路,即让那些被人设、标签遮盖的音乐人能够展现自己在音乐创作上的想法和成果。

因而王源在节目中直言“不要因为我是王源就否定我”;汪苏泷希望通过竞演撕掉自身“QQ音乐三巨头”的标签;而高进则直言自己是代表音乐行业被忽视的群体而来。

由于赛制以竞演为基础,舞台现场表现就成为了最直观的判断依据,《我是唱作人》虽然在“原创”一词上没有过多强化,但完整的现场表演也更能凸显作品本身,从而让大众回过头去了解唱作人的想法。

另一边,《这就是原创》以选秀为基础,侧重的是原创音乐本身,虽然大部分歌曲更像是由demo走向成品的阶段,但其强化了“创作”一词在音乐表达中的重要性,因此更像是让大众发现具有强创作力的好苗子,从关注人再到关注他们的音乐。

比如在表演中忘词的雨锟,她带来的《辣椒》全程哼唱,但在QQ音乐歌曲评论下,都是支持她并希望给出完整版歌曲的呼声。

《我是唱作人》只有demo互听与正式表演两个环节,尽可能将时间留给作品展示,也就是让唱作人用音乐说话。

从结果来看,热狗的《Hip-hop没有派对》确实展示出了他对于当下娱乐市场环境与个人创作陷入困境的思考,他直面市场与自我的“Real”,确实传达给了观众。

另外,节目中邀请不同身份、背景的观众构成101评审也很有行业价值。

8位不同音乐风格的唱作人同台表演,就像是一场对市场音乐审美与喜好的实验,此前每首作品都能被称为网络红歌的高进最终败给了曾轶可,也让我们重新思考大众市场的未来走向。

而《这就是原创》则有初期海选、8小时限时创作、音乐辩论赛等多个比赛环节,围绕创作一词延伸出的不同环节给了原创音乐人们更大的展示空间,各种不同音乐风格像是Jazz、Trap、FutureBass等都出现在了舞台上,限时创作展示他们的创作力,音乐辩论赛则展示他们用音乐表达自我的能力。

通过一步步走来我们也确实记住了不少名字,闫泽欢、邓见超、玛斯卡、孟慧圆,在音乐平台上都有评论999+的作品留下。

对于不知名的原创音乐人来说,作品是他们让人记住的最强武器,而对于已经成熟的唱作人来说,作品是他们与外界沟通的渠道。

无论是从成熟唱作人角度切入,还是让新声音有展示自我的机会,《这就是原创》和《我是唱作人》本质上都让节目的核心回归到原创音乐上。

殊途同归,打破网红音乐制霸局面在去年的综艺市场中,就出现了同题竞争的局面,彼时优酷和爱奇艺分别推出了《这就是街舞》和《热血街舞团》,引发行业关注两个竞争对手的较量,不过从更大视野来看,真正的赢家是属于街舞这一潮流文化的。

《这就是街舞》人气选手杨文昊在去年成为首个举办个人街舞专场的舞者,KOD街舞大赛的奖金额度从去年开始屡创新高,两档街舞题材节目对街舞产业的带动效果明显。

那么视角重回到今年,两档原创音乐综艺获将给华语乐坛带来新的变化。

观察如今我们的华语乐坛,新歌的“生存环境”其实是相对严峻的,各种音乐榜单上长期占据的内容,不是因短视频等平台而走红的网红音乐,就是由流量明星主导的歌曲,原创音乐极难“拥有姓名”。

导致这种现状的原因主要在于优质原创音乐缺乏更有力的传播方式。

此前就有音乐行业从业者认为市场不缺乏优质原创能力,只是没有足够的舞台去呈现,因而《这就是原创》和《我是唱作人》的出现,或许就接过了这一棒,成为原创音乐产业链条上重要的传播一环,作为当下这个时代为原创音乐向年轻人发声的一个补充。

《这就是原创》开播后,知名乐评人耳帝在微博写下评论称,“如今华语主流音乐已经被偶像音乐与网红歌曲霸占,在偶像音乐霸占排行榜,网红音乐霸占公共听觉空间的局面下,才需要更多真正的好内容,优秀的原创歌曲出现来与之对抗且平衡市场。

”《这就是原创》中个性化的花字字幕,节目导师在选择音乐人倡导的年轻化创作视角,都让《这就是原创》具有了吸引年轻人的能力。

而《我是唱作人》在选择邀请嘉宾上,其实也都具有了一定的话题性,由话题引发大众的好奇,从而打破新歌传播的壁垒。

在分众化与个性化确实越来越明显的当下,一首歌穿透全民确实是不易的,不过擅长击中年轻人的视频网站们,确实有能力为当代原创音乐创造一个触达不同喜好人群的机会。

因此,专注于音乐本身而非流量或流行度的《这就是原创》与《我是唱作人》,势必会提升大众对原创音乐的关注度,在短期内共同造势,让原创音乐也能在大众心中留下深刻的痕迹,甚至成为新时代的金曲,让我们的年轻人能够在保持个性化的同时,也拥有共同的音乐回忆与共鸣。

市场需要新鲜的音乐歌曲,我们需要持续的原创音乐综艺,今年《这就是原创》和《我是唱作人》两档重磅原创音乐综艺的出现,或许正是让原创音乐之火在未来更旺盛的一个开始。

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