暮色降临了，一阵古老悠扬的乐曲飘荡在整个水乡内，我闻声寻到了名为“白竹流芳”的古宅。

古宅中有一天井，摆放着一些石桌和石凳，天井的四周种了些梅、兰、竹、菊。

民间艺人或身着长衫马褂，或身着旗袍，神情专注地为游人们弹奏出时而欢快、时而柔情、时而哀怨、时而激昂的“高腔”古乐。

一场《江南遗韵》古乐会正在上演……　　“高腔”起源于明代初期的江西弋阳县，史称“弋阳腔”，流传于长江南岸的江西、浙江、安徽等地，直至传到北京，即称为“京腔”。

“高腔”是与“昆腔”并立于戏曲舞台的两大声腔。

“高腔”在各地没有统一的唱调，根据本地方言土语，运用民间曲调“随心入腔”，往往是“一人启口，众人接腔”。

　　在浙江，共有六路八大高腔，东阳的“侯阳高腔”名列各路高腔之首。

自清代中叶起，由于“乱弹诸调”的兴起，如皮黄、梆子腔等风靡全国，相对还处在民间状态的“高腔”，逐渐淡出了戏曲舞台。

但“高腔”古乐以其粗犷、豪放、激越、明快散发出泥土的芳香，深受江南百姓的热爱，在民间得以经久流传。

如今在浙江金华一带民间，还保留着一些古老而纯粹的“高腔”艺术。

　　但是，随着戏曲的衰落，婺剧侯阳高腔音乐面临着消失和失传。

为传承和弘扬古老的民间艺术，横店影视城聘请了资深老师对流行于金华、衢州、丽水民间的“高腔”充分挖掘和整理，同时，吸收各种音乐元素的精华，改编、移植、创作了《苏秦的传说》、《卧薪尝胆》、《槐荫分别》、《合珠团圆》、《里巷歌谣》、《美江南》、《凤仙花》等一批既原汁原味的民间高腔之韵，又不同于戏曲演唱的民乐演奏曲目。

　　试想，坐上独木舟，听着古琴悠扬，竹笛清脆，锣鼓铿锵的“高腔”古乐，穿越水乡，旖旎的江南风光在小雨薄雾的晕染下，恰如一幅淡彩清幽的宣纸画，那是多么诱人惬意的享受！