和弦节奏与风格的联系三和弦三个或三个以上的音符组成和弦。

最基础的和弦就是三和弦，由三个音符组成，根音（1），3音和5音。

我们已经学过四种三和弦：大三和弦（1，3，5），小三和弦（1，b3，5），增三和弦（1，3，#5）减三和弦（1，b3，b5）所有三和弦都可以转位。

原位：1，3，5（如C）；一转位：3，5，1（如C/E）；二转位：5，1，3（如C/G）二、属七和弦让我们分析一下组成一个自然大调音阶的每个音：CDEFGAB1234567一隔一音可构成一个四音和弦：CEGB1357这就是C大七和弦（Cmaj7）把C大七和弦的7音降半音，B变成Bb，即得到C属七和弦（C7）CEGBb135b7这就是C属七和弦（C7）很容易得到属七的转位形式。

C7原位CEGBbC7一转位EGBCC7一转位GBbCEC7一转位BbCEC注意：除了原位以外，其他指型中b7音和根音之间总有大二度。

三、和弦扩展音至今为止我们接触的和弦没有超过4个音的。

我们可以给和弦加上更多的音，称为扩展音。

扩展音不改变和弦的功能，但确实改变和弦的色彩。

CDEFGABCDEFGA12345678910111213扩展音其实就是下一个八度的音阶音。

比如，9音就是下个八度的2音。

扩展音使声部编写有更多可能性，因为有更多音供选择。

但使用扩展音一定要当心，否则他们会从和弦中分离出来，而不是使和弦更丰富。

Blues键盘手经常用9音作和弦最高音。

下面将有举例。

顺着音阶，9音以后就是11音和13音。

它们也是很常见的和弦控制音，但并不适用于所有和弦种类。

比如11音，在大七和属七和弦中就很不和谐，因为它和3音冲撞（它毕竟只是升高一个8度的4音而已）。

然而，11音在小七和弦中很好听。

13音主要用于属七和弦。

在属和弦中，扩展音可作升高或降低半音的变化。

本书中对变化扩展音的标记采取由低到高逐个列出用逗号隔开的方法。

比如C7，#9C9，b13C7，b9，b13四、开放声部和声部重复以下是用开放声部编配的8小节blues。

除了1、4、5小节外，其他每小节都配有一个属七和弦。

因为属七和弦有4个音（R，3，5，b7），我们通常希望用一只手弹其中两个音，另一只手弹剩余两个音。

这基本就是开放声部了。

但也有些例外。

有些和弦音符很多没法一次全弹出来，此时就需要选择放弃一些音符。

有些比较小的和弦，比如三和弦，我们可能希望增加一些音符，此时就需选择重复一些音符。

和弦中的5音对和弦色彩影响比较小，所以我们有时会省略它。

比如此例中第七小节第一个和弦，5银就被省略而根音被重复。

3音，7音通常不会被重复（除非他们正是旋律音），重复3音和7音会使声音变得拖泥带水！注意第一个和弦是C，是个三和弦而不是属七和弦。

这是8小节blues的特色；属七和弦的性质在第二小节才被强调，因为在第三小节是IV级。

这样I到IV听上去会很象V到I。

|C|C7|F7|F#dim7|C|G7|C7F7|C7Ab7G7：||五、声部省略在大七、属七、小七和弦中都有纯5音，所以它不决定和弦的性质。

因此，当我们可省略声部，左手只弹根音，右手弹3音，7音。

当根音作5度下行时（或4度上行），右手的和声变化会非常的平缓。

|Dmin7|Gmin7|Cmin7F7|BbMaj7|六、根音，3音，7音和10音在绝大多数情况下，和弦的根音，3音，7音和10音决定了这个和弦的功能和性质。

在某些blues风格中，左手伴奏可以只演奏根音，3音，7音的组合。

对每个调的3音，7音都必须非常熟悉，这样才能在blues进行中熟练运用。

如果你是和一位bass手合作，你可以只弹每个和弦的3音和7音。

如果是独奏，可交替使用根音和3音，根音和7音的组合。

如果你的手足够大，你可弹10音，这是钢琴上最动听的声音之一。

10音只是3音升高8度，但有更开放的声音。

如果你够不到10音，可以用滚奏的方法先弹低音然后飞快的弹高音。

包含3音，7音和10音的行走低音也能使声音更丰富。

七、摇摆感（SWING）blues经常带有12/8的感觉，但拍号还是4/4，我们把每个四分音符分成三份。

换言之，演奏八分音符三连音。

每拍三音而不是两音。

每小节包括12个三连音八分音符，因此称为12/8的感觉，或称三连音的感觉。

有时也称为shuffle。

可通过只用右手演奏I级，C和弦，三连音八分音符来训练习惯这种感觉。

把节拍器调到每分钟70拍，每拍弹三个三连音八分音符。

注：本书中，除非特别注明“标准8份音符”，所有谱例均需按摇摆感觉演奏。

在标准blues乐句中，右手通常演奏三连音。

左手也需保持三连音的感觉，但谱子不写作三连音而只记成八分音符，并注明swung。

摇摆八分音符的第一个八分音符比第二个长。