论文提要： “综合”，体现了现代教育的一种发展趋势，是学科体系间学习领域的伸展，是精英文化向大众文化的回归。

“提倡学科综合”是《音乐课程标准》中的一条基本理念。

正确认识新型的音乐教学体制，是正确实施音乐中学科综合的基础。

针对音乐教学中部分教师由于缺乏或没有这种正确的认识，而出现了“穿新鞋、走老路”，甚至误入歧途的现象，笔者从学科综合的概念及意义，学科综合的做法，学科综合的实施建议几个方面谈了自己的理解和做法。

“提倡学科综合”是《音乐课程标准》中的一条基本理念。

正确认识新型的音乐教学体制，是正确实施音乐中学科综合的基础。

缺乏或没有这种正确的认识，不仅在教学中有可能“穿新鞋、走老路”，甚至有误入歧途的可能,我曾听到过很多老师上《草原就是我的家》这一课，就有很多不同的教法。

有的老师全然不顾歌曲的地方特色，而仅仅把它作为一首很单纯的学唱歌曲来对待，因此采用的还是以前的老套路：组织教学——发生练习——节奏训练——聆听歌曲——模唱法学习歌曲——歌曲处理；有的老师把音乐课当成了大拼盘，把学科综合简单的理解成了学科相加，于是在课堂上施展了十八般武艺，让学生欣赏蒙古风光片，详细介绍了蒙古的风土人情，地理特征，又学习了蒙古语言，还学跳了蒙族挤奶舞、骑马舞，学习了喝马奶酒的礼仪等等，课堂看似热热闹闹，把地理、语文、舞蹈等学科都进行了综合，只可惜课后的调查中发现很多学生40分钟下来连这么简单的歌曲都还没有唱会，更可笑的是有学生还很兴奋的说“今天的音乐课真精彩，音乐老师说的比我们地理老师还好！！” 针对以上现象，我认为有必要再来回顾一下《音乐课程标准》基本理念中关于“提倡学科综合”的概念：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。

在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

”由此可见，单纯的歌曲学唱和热闹的学科拼盘并不是课标所提倡的学科综合，以下就将我在教学实施中的一些心得和体会进行阐述，希望能在与同行的交流中得到指正和提高。

一、“提倡学科综合”的意义和可能性： 1、综合，是基础教育的一种基本理念。

它体现了现代教育的一种发展趋势，是学科体系间学习领域的伸展，是精英文化向大众文化的回归。

音乐学科是在横跨多学科的基础上发展和形成的，是一门具有独立性、综合性和实践性的边缘学科。

以审美教育为主旨的基础音乐教育，之所以倡导“综合”的理念，根本的要义在于“综合”有益于改变人格的片面化生成而向人格的完整化和谐发展，有益于培养全面发展的人。

2、艺术教育是全面发展教育的重要组成部分，它具有辅德、益智等功能，在当今素质教育主旋律下，艺术素养成了人的素质修养的不可缺少的重要内容。

从本质上讲，一切艺术都是心灵的艺术，只是各自所用的载体不同、表现形式不同而已。

从发生学的角度看，各艺术门类本是源于一家的，是高度融合在一起的。

从心理学的角度而言，“通感”这一心理现象，也使得艺术之间或同一艺术的不同内容之间相互融合成为必要和可能。

3、在音乐教育史上产生重大影响的奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法等都比较注重各艺术门类之间的融合。

奥尔夫说，从来就没有孤立的音乐，而只有与动作、舞蹈、语言同时存在的音乐。

因此在著名的德国奥尔夫学院中，综合性教学成为其最显著的特点，这种综合性教学体现在两方面：一是注重音乐与舞蹈、动作、语言的综合，比如该院开设的舞蹈、动作课，就是在音乐声中展开的，实际上也是动态的音乐课；二是注重每门课程本身的综合，像“普通音乐”这门课，就是一门包括声乐、器乐、节奏训练、合唱、指挥等多种内容的综合性训练课。

达尔克罗兹也说，任何乐思可以转译成动作，任何动作也可以译成与之相对应的音乐，据此他创立了“体态律动学”，就是采用节奏性的动作伴之以声乐、打击乐或钢琴即兴伴奏，以身体的运动来反映音乐的要素和情绪的。

二、学科综合的做法： 由上可知，在音乐教学中提倡学科综合不仅是可能的，也是十分必要的。

根据基本理念的阐述，在音乐课程中贯彻综合原则，可以有以下几种做法： 1、 把音乐教学的各方面内容充分结合起来进行教学。

课程标准中把音乐学习领域分为“感受与鉴赏”、“表现” 、“创造”、“音乐与相关文化”四大块，每个领域又有很多特定的内容，从形式上来看他们都是独立的个体，而在实际的教学实施中我们完全可以把他们综合起来进行。

如音乐文化知识可以在学生参与的创作、演唱、演奏、欣赏等音乐实践活动中结合着讲解；许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏来加深体验，加深理解；可以结合唱歌与演奏来进行创作教学，并通过唱歌和演奏来展示学生的创作成果。

在音乐教学中要避免“难、繁、偏、旧”的现象。

把学生的学习兴趣引向音乐，引向音乐的艺术内容、艺术形式及音乐的情感内涵。

课堂中，把听、唱、动、奏有机融合，从中渗透创作能力的培养。

例如：一年级教学歌曲《龙咚锵》一课中，我们可以通过欣赏、歌唱、介绍歌曲知识、打击乐器的演奏，多种形式有机结合进行。

我在教学中就设计以下几个主要的环节：1、聆听音乐，学跳秧歌舞，熟悉旋律。

2、边跳边自由的学唱歌曲。

3、认识锣鼓镲，学习演奏方法。

4、成立“锣鼓班”创作不同的节奏型为歌曲伴奏。

这样的活动简单易行，并且学生能积极自主的参与各项唱、奏、演等探索实践活动，鼓励学生大胆的展现自我。

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