视唱练耳是一门音乐专业的基础课程，很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练乐器学生听辨能力和看谱即唱的能力。

其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足音乐教学目标所提出的要求。

视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛，包括美学、声学、心理学等多学科知识，与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。

可以说，视唱练耳既是一门基础理论课程，又是其他理论课程的实践学科。

这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识，还要在教学方式上进行一些有益探索。

启发式教学 教师在把知识传授给学生的方式上，应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发，帮助每位同学成为教学活动的主体。

以一堂课为例：笔者在讲到纯音程（以纯四、五度为例）时，对比学过的大小三度和大小六度音程，让学生先感受到纯音程空旷的和谐的音响特点，然后结合空旷与和谐启发学生展开联想。

这时，学生们会想到一望无际的内蒙古大草原，西藏圣洁的雪山，联想到教堂音乐多是非常空旷和谐的音响等等。

那么在音乐中纯音程通常应用在什么地方呢？这样的提问也许学生不知从何说起。

这时可以对班里学习提琴的同学进行提问：在你身边是否用到过纯音程？经过这样的提示，学生很快就能想到提琴用纯五度定弦。

这时同学们就会想到更多的弦乐器，例如：二胡、琵琶等民族乐器。

但是，是不是所有的弦乐器都是纯五度定弦呢？在这里教师不必多讲，请同学们课下分组查资料，下堂课由同学们来简单介绍各种弦乐器的定弦方式和特点。

讨论式教学 在讨论的过程中，教师要鼓励学生思考多方面的意见。

　 讨论不仅能使知识含量得到扩充，同时也会引发一些问题。

比如：同学们在查阅资料的过程中了解到弦乐器的定弦方式多种多样，不同乐器的律制也是不尽相同，这时有的同学就会问：既然音乐有如此多种律制，那么完全以钢琴作为教学工具来上视唱练耳课，以一种律制来评价所有学生的耳朵是否合理？这样的问题似乎在质疑我们延续多年以来一直采取以钢琴作为教学工具的视唱练耳课，同时，教师也会思考，视唱练耳课如何上才能真正起到帮助学生学习音乐、认识音乐、最终要回到音乐中去这样的作用。

结合音乐作品的教学 传统视唱练耳课的训练内容———识谱、视唱、听音、节奏，是必不可少的，但是如果单纯以训练这些单个技能为目的，时间久了，学生就会麻木，厌烦。

笔者在对学生的听觉训练中，结合纯四五度音响的特点，为学生准备一首蒙古族歌曲《雕花的马鞍》，曲调优美，节奏并不复杂，其中还有一种极富民族特色的乐器———马头琴。

通过对马头琴的介绍，学生对蒙古族民歌和文化有了初步了解，最重要的是，在听写完毕之后，通过教师的引导，同学们能够自己总结出：“上行纯四度的跳进在蒙古族歌曲中也是非常常见的”这一规律。

视唱练耳教学的内容是音乐本身，音乐中各要素并不是孤立存在的，一个音乐作品是由这些要素有机地整合起来而形成的整体。

因此我们不能把音乐的各个要素拆开来进行单纯的技术训练，对音乐的综合训练也是必不可少的。

学生在音乐作品这个背景中体会各音乐要素在其中所起到的作用，不仅丰富了学生的感性体验，同时也提高了学生综合运用听觉技巧的能力。