吉他价格品牌,吉他教学教程,吉他曲谱视频
关注520吉他网
文章页顶部广告位
当前位置:首页 > 头条 > 相要作曲 必看的作曲基本入门理论
时间:2019-04-12     来源:网络资源     标签:

一.和声学  和声学是研究多个音共同发声的效果,规律的学问。

若将旋律比作“骨”则和声就是“肉”,有了和声,音响才变得丰满、协和、动听。

和声学地位非常重要,可谓是一切音乐理论的基础,许多音乐大师都对和声学作出过杰出的供献。

但和声学内容浩繁、规则很多,不易学好。

中篇小说《你别无选择》(刘索拉着,“新时期争鸣作品”)中的那个教授自称学了八年还没学好,可见难度之大。

但掌握和声学基本常识得益最大,值得一试。

这里简单介绍一些重要的基本概念和术语。

  ㈠ 三和弦  由根音与上方三度音及上方五度音叠合而成的和弦叫“三和弦”。

三和弦是构成和弦功能的最基本的和弦,用得最多。

按结构分,三和弦有“大三和弦”、“小三和弦”“增三和弦”和“减三和弦”。

每个三和弦又有两个转位和弦。

主、属、下属这三个和弦称作“正三和弦”,其余的四个叫作“副三和弦”。

这四个副三和弦又分属“属功能”组和“下属功能”组。

现将自然音阶的七个音所构成的所有原位三和弦分列如下:  根音  功能  种类 符号  1  主和弦  大三 T (或Ⅰ)  2 二级和弦(下属类) 小三 SⅡ  3 三级和弦(属类) 小三 DⅢ  4 下属和弦 大三 S (或Ⅳ)  5 属和弦 大三 D (或Ⅴ)  6 六级和弦(下属类) 小三 SⅥ  7 七级和弦(属类) 减三 DⅦ  ㈡ 七和弦,九和弦,变和弦  三和弦上再叠加一个三度音(根音的七音)形成的和弦叫作七和弦。

七和弦是不协和和弦。

最常用的七和弦是“属七和弦”(属和弦形成的七和弦)。

重属和弦、减七和弦也时常碰到。

若在七和弦上再加上一个三度音(即根音的九音)即为九和弦。

九和弦也都是不协和和弦。

若和弦中除根音外的某个音不按原规律而变换成另一个音,这样的和弦叫“变和弦”。

九和弦与变和弦的功能色彩比较特殊且不易把握,故应用较少;简单作品中基本不出现。

  ㈢ 和声声部  和声一般由“高音”、“中音”、“次中音”和“低音”这四个声部构成。

在写和声的谱表里高音部处于最上方,低音部在最下方,中音、次中音部在当中。

故常把高音部和低音部这两个声部统称为“外声部”,而中音和次中音声部则叫作“内声部”。

高音部一般是主旋律声部;两个内声部主要是配置和声,也常被称作 “填充声部”。

和声在进行、连接中,内声部要求充实平稳,声部间不许交插。

低音部始终是和声中的最低音,决定着根音,故它不仅起着基础作用,而且领导着和声的走向,其作用十分重要。

  “四部和声”的写作是作曲的重要技能之一,作品不论大小,均应以此为起点(主旋律确定之后,即着手和声写作)。

配器使和声织体具体化。

(由于不同的乐器分属不同的声部,故总谱可按和声声部写,也可按乐器分组写:如弦乐声部、铜管乐声部、木管乐声部…)不同作曲家的和声风格往々各异:或富丽堂皇,或雄浑宽厚,或清澈透明。

如瓦格纳的作品即以华丽着称。

  ㈣ 和声的进行、连接、“解决”  和声在乐曲进程中要不断地转换、变化、中止;各声部也要为此恰当地过渡,连接。

因此这是写和声的基本功。

和声进行的基本特点是由“稳定”到“不稳定” 再到“稳定”;由“协和”到“不协和”再到“协和”的交替循环。

其功能进行的图式为:T-S-T,T-D-T 或T-S-D-T。

小说《你别无选择》中多次提到的所谓“功能圈”就是这个意思。

该小说中还提到“解决”这个术语。

这是指不协和和弦(如七和弦)在进行,连接中向协和和弦转换的方式,其基本法则是将各声部的音向各自最靠近的协和音过渡,如7→1;4→3,等;而协和音保持不变。

  ㈤ 关于和声的“力度”  《你别无选择》中的那个叫森森的高材生热衷于模仿贝多芬,但由于贝多芬“力度盖世”而使得他成天在钢琴上乱砸以寻求“力度”。

他的一句口头禅是“妈的,力度!”通常力度是指音响强度,用意文表示,如“p”代表“弱”,“f”代表“ 强”,“sf”为“特强”等等。

但这里的力度则是另一个概念,否则用脚踩钢琴那 “力度”一定超过贝多芬。

小说中的“力度”主要指音响效果的力度,即和声的力度。

和声的力度大概与和弦中包含的泛音系列的谐振频谱有关。

因此也就与声部的数量及音程距离有关。

一般说来,小三和弦的力度不如大三和弦;单音程的力度不及复音程(超过八度的音程)的力度;协和和弦的力度不如不协和和弦(减和弦除外) 。

所以森森才“在九和弦再叠加一个七和弦”。

  (1).充分理解基本概念,不必死记规则。

和声学规则虽多但限制却少。

况且记住这些“禁条”就不会犯大错,因此应先记“禁忌”。

  (2).坚持做习题。

音乐不同于数理化,它无绝对的标准,习题也非一种答案。

只有多做多练才会记牢,提高。

  (3).多听名曲。

这实际上是最有效的手段。

初学者可多听简单,好懂又好听的曲子。

上一页12下一页1/2

文章页顶部广告位
文章页顶部广告位
文章页顶部广告位

报歉!评论已关闭。