1949年，人称“铅肚”的黑人布鲁斯艺人胡迪.莱德贝特应邀访问欧洲，所到之处无不待之以礼。

欧洲人对布鲁斯所持的与美国人绝然不同的态度，令这位黑人民歌手深深慨叹。

这位半辈子在监狱中度过的黑人在当年含笑去世，从这一天起，一场布鲁斯复兴开始了。

1951年，布鲁斯改革者比尔.布隆兹踏上欧洲大陆，随后威利.迪克逊和孟菲斯.斯利姆组织美国民谣布鲁斯艺术团赴欧洲巡演；60年代，混水、啸狼、索尼.鲍伊.威廉姆森、约翰.李.胡克亦多次率团赴欧洲演出……通过他们的介绍，布鲁斯给那些经历二战创伤、从废墟中重建的城市中的青年、少年以深深的震动，直至滚石乐队以布鲁斯风格风靡欧美，动物乐团和庭鸟乐队分别翻唱约翰.李.胡克的作品《隆隆》并同样赢得巨大成功之际，美国人开始如梦初醒。

在民谣学者艾伦.卢马克思倡导下，美国开始建立完整的国会图书馆录音资料库，以丰富和完善从四十年代开始的民歌搜集工作，并试图寻找二三十年代一些黑人艺术家的下落。

其中，寻找桑.豪斯的经历最为传奇，随后又在密西西比找到杰克.欧文斯和其妻子梅贝尔，当然还有密西西比.约翰.荷特……以“了解一个传奇，增添一个梦想”为口号的“再现盛事”（Rediscover），极大地鼓舞了无论欧洲、还是美洲，无论白人、还是黑人的布鲁斯爱好者。

五六十年代，一批黑人布鲁斯女歌手如娄.安.巴顿、大玛莎、海伦.威尔逊、泰米.詹姆斯、梅贝尔.弗兰克林、米莉.艾斯泼森、莱文尼亚.路易斯、罗斯.玛丽等在得克萨斯出现。

她们承袭城镇布鲁斯与城市布鲁斯的发展，在酒吧乐队形式基础上，演化出酒吧歌手乐队的形式。

一方面丰富了表演效果，一方面影响了詹妮斯.乔普林、“大哥大与控股公司”乐队以及柯兹米克布鲁斯乐队等后来者。

一些伴奏乐手出身的黑人，约翰尼.科普兰、艾克.特纳、科奈尔.达普利、埃尔.金、麦克豪森.贝克，也于此时组织起自己的乐团，成为当时颇具影响力的团体；老一些的得克萨斯.约翰尼.布朗、得克萨斯.查尔斯.诺利斯、埃尔莫.詹姆斯、弗莱德.麦克维尔、格兰威尔.麦基这些黑人民间乐手，也都为布鲁斯复兴推波助澜，盛极一时。

与英国白人布鲁斯发展相对应，美国白人布鲁斯运动也发展起来。

芝加哥青年保罗.巴特菲尔德在美国有类似于约翰.梅耶尔在英国的名气，他有多次与啸狼、混水和小瓦尔特等黑人明星同台表演的经历。

他创作演唱的歌曲影响了60年代后半数以上的传统乐队。

象迈克.布隆菲尔德、马克.纳夫拉林、埃尔温.毕肖普、尼克.格莱夫这些日后重要的制作人、词曲创作者，都是在他的乐队中创下最初的名声。

保罗.巴特菲尔德以粗犷的芝加哥式口琴引人注目，无可争议地成为第一位具有深刻黑人布鲁斯情感的白人乐手。

在鲍勃. 迪伦1965年新港艺术节使用电声乐器的影响下，保罗推出一系列电声伴奏布鲁斯专辑，尤以1973年《好日子》最为出色；而早期作品《东西》则保存了原声状况下保罗.巴特菲尔德乐队的精采表演。

人称“布鲁斯神童”的约翰尼.温特，出生于密西西比，16岁就推出首张专辑，但此后艺术水准却一直停滞不前，直至1968年与贝司手汤米. 山南和鼓手约翰.特纳组成温特乐队，方重新赢得听众，并参与录制一张《激进布鲁斯经验》的合集。

真正成为约翰尼艺术生涯转折点的，是他的专辑《温特Ⅱ》，其中，温特成功地翻唱了鲍勃.迪伦的摇滚名作——《重返61号高速公路》。

这一次，温特与朋友建立起录音室并进行巡演，巡演得到了布鲁斯大师混水的欣赏，在混水帮助下，约翰尼.温特推出两张回归根源的电声伴奏专辑——《纯粹布鲁斯》和《白色的热节奏和布鲁斯》。

此后，约翰尼开始为混水做伴奏乐手和监制唱片，这导致混水去世后（1983年3月30日）很长一段时间，约翰尼都走不出混水的巨大阴影。

直到1992年的《嘿，你的兄弟哪去了》，约翰尼．温特才算重新恢复了自信。

混水与约翰尼.温特老少黑白的搭档，成为乐坛的一段佳话。

与之相似，洛杉矶白人布鲁斯团体“罐热”的成长，也一直伴随着与黑人大师合作的经历。

罐热的团员，最初都是些搜集老布鲁斯唱片的唱片迷。

1965年“再现”盛期，消失很久的桑.豪斯重新出现，以一张《民间布鲁斯之父》奇迹一般呈现于他们面前，激动之余，这些布鲁斯爱好者也操起了吉它。

罐热的团名，源于1928年汤米.约翰逊歌曲《罐热布鲁斯》，这是首记录饮用斯特诺酒加苏打水调酒产生幻觉的歌曲。

乐队处女作《罐热》推出于1967年，其中有翻唱曲《弄干净我的扫帚》和《牛蛙布鲁斯》，初建罐热之名气，这是两首黑人布鲁斯名曲，曾被罗伯特.约翰逊和埃尔默.詹姆斯演唱过。

其后，罐热鼓手换为墨西哥人阿尔弗兰多.菲图，菲图带来一些在东海岸已经无法寻觅的热烈情感。

也许是菲图的吉普赛游牧情怀，新作品《罐热的布吉》充满了异域风情，恰好与布鲁斯的苍老相映成趣。

其中，《激烈的曲棍球之布吉乐》，成为后来罐热在演唱会上屡演不衰的曲目。

接下去的《布鲁斯经历》，充分再现乐队在成长过程中所受的各位布鲁斯大师的影响，从查理.帕顿的《马驹布鲁斯》开始，一直到长达19分钟的《布鲁斯小创世纪组曲》，浓缩了桑.豪斯、混水、约翰.李.胡克的名作片断。

随后的专辑《哈里路亚》和《未来布鲁斯》，将罐热推到白人布鲁斯乐队销量之巅，借此，他们成功地出现在伍德斯托克艺术节上。

罐热最令世人难忘的作品是与约翰.李.胡克合作的《胡克与热》。

胡克因被一家唱片公司控制版权，致使这张专辑推迟数年才推出，部分歌曲甚至在十年后方得以面世。

即使这样，《胡克与热》依然获得了广泛的评论和赞誉，其崇高地位丝毫未受损害。

它以深刻纯正的布鲁斯语汇，跨越了种族文化的鸿沟，达到单纯白人布鲁斯无法达到的美学高度。

伴随60年代末期的民权、反战运动，罐热也达到了其艺术生涯的顶峰，以后的罐热只是保持水准而已。

这期间，他们还与“大嘴”克拉伦斯.布朗、孟菲斯.斯利姆分别推出只有法国版本的《热之上的嘴》和《孟菲斯热》。

1981年，乐队灵魂人物鲍勃.哈特因心脏病去世，乐队已无意重组，此时，罐热业已成为历史上无可争议的最彻底的根源化白人布鲁斯团体，同时受到大西洋两岸的敬重。

60年代末至70年代中期，美国又相继出现一些白人布鲁斯乐团，此时正是摇滚乐在技巧上飞速发展时期，人们将这一批以布鲁斯为蓝本的乐团概括为“南方摇滚”，用以区分以齐柏林飞艇、深紫、黑色安息日这类以摇滚为面目加入大量布鲁斯元素的硬摇滚乐团。

南方摇滚的音乐活动，正发生在布鲁斯的家乡——美国南方各州。

1969年成立于乔治亚州的乐团阿尔曼兄弟乐队，由兄弟俩杜恩.阿尔曼、格里格.阿尔曼，加上两位第二吉它手，两位双鼓手组成。

杜恩早年是录音室乐手，参加过爱丽莎.弗兰克林、威尔逊.皮克特、金.科蒂斯等著名灵歌手的专辑录制。

阿尔曼兄弟组成不久，乐队连续推出《阿尔曼兄弟》、《懒散疯狂的南方》两张专辑，表现出极为稳健的布鲁斯格调，当然也少不了一些较激烈的节奏型。

接下去的双唱片现场专辑《菲尔摩之东演唱会》，是现场录音的典范之作，长达22分钟的《捆扎邮件》，充斥了色彩感浓烈的即兴吉它独奏，显示出杜恩令人目眩神迷的吉它演奏功力。

刚好，此时埃里克.克莱普顿解散超级乐团“精华”，组建德里克和多米诺乐队， 杜恩得到赏识被邀入队中，并再次登上菲尔摩之东的舞台。

新乐团推出经典作品《雷拉和其他各类情歌》，个中歌曲《雷拉》、《遥望》，可被视为南方摇滚与硬摇滚两种风格的分水岭，而且，埃里克歌曲创作的背景，无疑是典型布鲁斯的传统题材。

然而就在杜恩快速跃向顶尖布鲁斯吉它手的高位之际， 竟于1971年丧生于一场车祸。

阿尔曼兄弟乐队在格里格领导下，继续延续并推出《吃一颗桃》这张以现场与录音室两种方式组合成的专辑。

但一年后乐队吉它手巴里.奥克利又丧生于车祸，两位团员出去另组海平线乐队，格里格陷入与妻子的离婚纠纷，乐队发生和巡演经纪人的不和，一次又一次打击下，阿尔曼兄弟乐队被迫解散。

但在经历一系列独唱生涯后，格里格分别又于 1978 、 1982和1992年三次重组阿尔曼兄弟乐队。

最新阵容以技艺超群的迪克.贝茨为主音吉它手，新专辑《起自何处》1994年以现场方式收录。

无论成绩如何，乐队已分别在杜恩和格里格两兄弟领导下延续了30年，无可争议地成为南方摇滚的标志性团体。

比阿尔曼兄弟成立稍早的南方摇滚乐队莱纳德.斯金纳德，团名是罗尼.范.赞特从他的生理学老师那里学来的词汇。

经过数年在南部一些小公司发行单曲，乐队终于被艾尔.库柏发现，出版了专辑《我们的名字念：莱纳德，斯金纳德》。

这张专辑同时使用三位风格小有差异的吉它手，歌曲《自由鸟》中，根源布鲁斯与汉克.威廉姆斯式民谣加上布吉伍吉三种风格的吉它，配上对杜恩.阿尔曼的颂歌，效果妙不可言。

1974年，乐队又创作了《阿拉巴马甜蜜的家》，成为广受人们喜爱的热门曲目。

专辑《第二餐》后，乐队更换了鼓手，推出重型风格的《还回我的子弹》。

然而厄运也开始降临乐队。

先是成员之一发生车祸，其后于1977年10月，范.赞特和新吉它手、乐队经理人一起丧生于空难。

同月乐队遗作《街头幸存者》出版，莱纳德.斯金纳德更名为罗星顿— 科林斯乐队。

直到1987年，在罗尼的胞弟约翰尼.范.赞特的支撑下，莱纳德.斯特纳金邀回残部重组，推出《为了南方的荣耀》现场专辑，并将乐队声名一直保持到今天。

德国人约翰.凯在加拿大多伦多组建的乐队麻雀，也许算不上严格地域意义上的南方摇滚，但无论是风格还是经历，却都与南方摇滚如出一辙。

麻雀乐队的两位成员和约翰.凯1987年移居洛杉矶，之后乐队改组并更名为斯泰朋狼。

斯泰朋狼大概算得上是最出色的公路布鲁斯摇滚乐队了。

他们的《生来疯狂》，无疑已成为重型摩托车手平时最喜爱的飚车劲歌。

南方摇滚没有先辈艺术家的天赋，也没有约翰.梅耶尔、保罗.巴特菲尔德的实验开拓，更没有埃里克.克莱普顿、吉米.佩奇的精微技巧，在许多人眼里，他们喜欢骑着摩托在公路上飞车，在舞台上弹奏懒散冗长的吉它即兴。

但南方摇滚以不屈的团队精神，<