作者：胡爱华一 通过初级基本功（右手包括：手型，手指触弦，发音方法的训练。

左手包括：手型，手指按弦，纵向，横向的移位跳位，开指，揉弦打弦等。

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）练习，让双手能够初部正确的控制好琴。

当然，持琴的坐姿，练琴的硬件（琴尽可能好。

节拍器，脚凳，谱台，都应具全。

）这个阶段应在五至八节课左右。

二 不懂乐理的人应同步学习基本乐理（一定要学五线谱。

包括：音名，唱名，基本的和弦，调式等。

）三 单音的音阶，（横向，纵向都要练。

）和声音阶（三度，六度，八度，十度。

）可以多弹一些单音及简单的和声练习曲。

这个阶段应梢长一些，一般在三四个月左右。

如感觉音色，双手的运动能力都有较稳定的进步，且看谱能力也有提高的话，可进入下面的练习。

四 古典吉他弹奏的三个重要方面（可通过大量的练习曲配合专项基本功解决）。

1音阶旋律形式的练习：提高双手互动的协调性 2分散和弦形式的练习：提高右手各种运指结构的素质。

提高左手各种指型的结构及耐力练习。

3节奏柱式和弦的练习：进一步提高左手在运动条件下的和弦指位能力。

解决右手弹奏和弦及节奏的能力。

五 上述步骤言之简单。

实践起来却困难重重。

学者会产生一系列生理技术及心理上的困惑。

需要教者与学者在心理上很好的配合，逐步的排除困难。

此时应加入适应学者技术能力的独奏曲的学习。

进而使学者开始进入音乐处理及音乐美学的探讨。

六 轮指的练习：下次在谈，现在没时间了。

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补充：　　再向大家进几句衷言：不要只凭兴趣弹琴。

音乐艺术是人文的精华，吉他更是非常独特的高档次的乐器。

中国老一辈的吉他前辈们，不管水平如何耗去了三、四十年的时间，以个自的方式推动着吉他在中国的脚步，其中象陈志教授等更是呕心沥血、老牛拉车般的努力着。

大家应该珍惜今天吉他在中国的局面，尊重艺术。

既然喜欢吉他，就应努力求其真！这样也是珍惜自己、尊重自己。