在朋友的建议下，我着手写了这篇关于基本和弦理论的文章，真诚的希望它会对你有所启发。

如有不妥之处，还请不吝赐教，多多提出宝贵意见空弦和弦C D E F G A etc…|—0——–2———0—————1——-3——0——————–|—1——–3———0—————1——-3——2——————–|—0——–2———1—————2——-0——2——————–|—2——–0———2—————3——-0——2——————–|—3——————2———————–2——0——————–|———————-0———————–3—————————Dmin Emin Amin Fmin|–1——-0——–0———1——-||–3——-0——–1———1——-||–2——-0——–2———3——-||———-2——–2———3——-||———-2——–0—————–||———-0————————–|我相信多数人都认识这些和弦，不过空弦和音可远不止这些。

我不能将它们一一列举，市面上也不乏各种和弦书籍和词典，我只是想尽谅解释其构成，而不是面面俱到地解释每一个和弦。

和弦的构成并不困难。

基本和弦是在一些基本音阶基础上构成的。

所以， 如果要组成C大调和弦，只需使用C,E,G。

这些一般都是固定的……我知道也许会有人有异议，不过在这里它们是固定的。

现在来说说空弦和弦吧。

它们是可变的，我会在基音下方标注*（即音是决定和弦名称的那个音）。

当让这个也是有争议的，不过还不是现在。

将手指顺着品位上下移动，和弦的名称也会随之改变。

如果你按下Gmajor，然后移向第五品，它变成为了Amajor，或者回到第一品就成了Fmajor。

因为你在是用最低音来定义和弦的名称。

G major G minor C major C minor|—–3———–3———–3————-3————||—–3———–3———–5————-4————||—–4———–3———–5————-5————||—–5———–5———–5————-5————||—–5———–5———–3*————3*———–||—–3*———-3*————————————-|那么小调和弦也是同理而得到的，只有一种情况例外，那就是major I III Vminor I bIII VMajor scale = I, II, III, IV, V, VI, VIIMinor scale = I, II, bIII, IV, V, bVI, bVII为了更清楚的解释它的构成，举例说明。

用C，E，G弹一个Cmaj和弦，要将其转变成Cminor你只需降E，那么C，Eb，G就是你要的小调和弦了。

一旦你明白了大、小调转换的要旨，就会发现这其实是很简单的。

好的，现在进入三和弦。

三和弦就是三个音符的I,III和V大调三音和弦。

在这里我将只提及大调和小调三和弦以免造成混淆。

Dmaj D#maj Gmaj Dmin F#min Bmin|—2——–3——7——|—–1——–5———10——————–||—3*——-4——8——|—–3*——-7———12——————–||—2——–3——7——|—–2——–8———11——————–||————————–|———————————————-||————————–|———————————————-||————————–|———————————————-|第一个和弦Dmaj如果在空弦中弹奏，空弦D就是基本音。

不过，在这些三和弦中基本音不再最上面。

我们不弹奏空弦音（你可以，很多人都这样做，不过我个人认为这样有些过头，听起来有些陈腐，当然这只是我的个人意见）。

三和弦的自由之处在于，你可以通过在基本音上加入一个其他音来改变和弦，我会在后面提到这一点。

|————||—5——–||—5*——-||—5——–||—3*——-||————|还记得这个Cmajor和弦吗？弹奏时你要弹奏C(基本音)两次，有时候听起来会有些拖泥带水的感觉，尤其是当两个吉他同时演奏或者键盘演奏时。

所以我们去掉下面的基本音，|——–||—-5—||—-5*–||—-5—||——–||——–|这样，听起来简洁得多了，你不妨多弹几遍来感受。

这时候它依然是Cmaj和弦.Cmajor的调性C Dmin or Emin Fmaj Gmaj Amin|——————1——–0———–1——–3——–0—————||—1——-3——3——–0———–1——–3——–1—————||—0——-2——2——–0———–2——–4——–2—————||—0——-3————————————————————-||————————————————————————-||————————————————————————-|好了，现在你看到上面的图谱。

我建议你自主地运用和弦，你不只要学习它的构成，还要能过将其运用到自己的歌曲中去，我一直都是这样做。

你还可以将和弦转化，比如，运用不同的低音，这会使它听起来更有趣。

并且它听起来会非常与众不同。

在Amajor中使用C#做低音效果会不同。

A,C#,E构成Amajor,不过用C#来代替空弦音A赋予了它不同的风味，尤其是贝斯手在和弦下方加入A，听起来会很酷！A/C# D/E etc…|—————|———————–||—-2———-|——5—————-||—-2———-|——5—————-||—-2———-|——5—————-||—-4———-|——7—————-||—————|———————–|三和弦在旋律化过程中通常会将最上方音（基本音，或其他音）换成该调中比其稍高的音符，而这些音符被称为紧张音，或高音。

一般规则：紧张音用来替换三和弦中的第一个音，紧张音比所替换音高一个音级（通常在同一根弦上）。

简单的说.C|———-||———-||–2——-||–2——-||–3——-||———-|现在这是一个Cmajor三个弦，不过用A来替代空弦G。

现在它变成C,E,A,听起来很酷是吗？这种变化听起来不错，可能有一些听起来很怪异，不过我可能还是会很喜欢，这是个人倾向问题了。

再来看一些，F |——|—3——|—-5——-|—-6—–|——————————-||–1—|———-|—-6——-|—-6—–|——————————-||–2—|—2——|————|—-5—–|——————————-||–3—|—3——|—-7——-|———-|—-7————————–||——|———-|————|———-|—-8————————–||——|———-|————|———-|—-8————————–|挂留和弦：I,IV,V。

梦剧院的John Petrucci经常用这种和弦。

他们听起来很棒，当你搞不清大调或小调和弦时，使用挂留和弦通常会很理想。

Asus F#sus Fsus Csus|–0——–2———-|—1———-3———————————–||–3——–2———-|—1———-3———————————–||–2——–4———-|—3———-5———————————–||–0——–4———-|—1———-5———————————–||–0——————-|—3———-3———————————–||———————-|—1———————————————-|我突然想到一些东西。

我的一个老师（我喜欢叫他“阿道夫”，因为它实在是个专横者），曾告诉我去买一本鼓书。

我在乱弹时脑中有种打鼓的节奏感，当然注意重音并非一定要和拍。

Melissa Etheridge在这方面做的就很好，她写了很多有趣的旋律，虽然算不上了不起的和弦进行（都是Emin），却都有很强的节奏感。

不管怎样，我不是鼓手，所以还是言归正传回到和弦上来。

我想你们一定对于力度和弦有所了解。

如root & fifth|———————————-||—————-6—–etc…——||—————-5—————–||———5————————||–5——3————————||–3——————————-|你还可以这样弹：George Lynch和Dokken过去常常将基本音或第五音降低。

|————–|————————-||————–|————————-||————–|————————-||————–|——–9———-8—–||—5—–5—-|——–7———-7—–||—3—–2—-|–0–0——-0–0——–|现在他不再使用这种弹法了……不知道为什么？还是不要这样弹了，毕竟有些过时了，在当时看来还是很棒的，但如果整首歌都用它会怎样？我也不知道，没试过。

下面这段时使用以上弹法，听起来不错（我对于一再提及自己感到抱歉）。

|—————————————||—————————————||—-9—————————-9—–||—-7\6————————–6/7—||———0–0–0–0–0–0–0–0——–||—————————————|我在自己的一些歌曲中用到它，有些人为它起名为“永不褪色的riff”,因为听起来是那么欢<