吉他价格品牌,吉他教学教程,吉他曲谱视频
关注520吉他网
文章页顶部广告位
当前位置:首页 > 经验技巧 > 如何由吉他手转变为作曲家?
时间:2018-12-27     来源:网络资源     标签:

吉他美女

生活枯燥,工作无聊。压力大,烦恼多。音乐无疑是人生沙漠中的一眼清泉。一开始我们喜欢音乐,想要成为弹奏者,发出美妙音响。到后来我们迷恋音乐,想要成为发声者。从吉他手到作曲家,这中间当然有很长的路要走。

首先,在作曲之前,你们需要确定准备写的歌曲是几段体的!一段体,两段体,还是三段体!两段体和三段体比较常见,就不说了!一段体最典型的例子是:西部歌王王洛宾老先生的作品《在那遥远的地方》!

1.使用和弦加入经过音来作曲。适用于先写和声进行,然后再加入旋律。此类曲子的旋律与伴奏的和弦相对来说,非常和谐!旋律的和声走向特别明显!但是,一般篇幅比较短小!这时候,吉他的不同的速度和扫弦节奏,不同的分解和弦的指法。

强弱节拍的不同变化,我们可以感觉到不同的旋律的!会产生不同的创作灵感的!如:李圣杰的<<痴心绝对>>的高潮部分(即副歌部分)的和弦音就非常的明显!还有,你可以唱一下陈慧娴的<<千千阙歌>>的前奏,旋律,间奏和尾奏来试着去体会一下!2.使用纯粹的自然音阶来作曲。

适用于写长段的旋律!先写旋律,后写和声!如:大调自然音阶:1234567小调自然音阶:67123453.使用各种特色音阶来作曲。这一点,我要重点讲一下!我们可以使用各个国家,或者各个民族的特色音阶来作曲!如:a.我国常用的五声音阶:大调五声音阶:12356小调五声音阶:61235b.和声小调音阶:671234#5c.

大佛里吉亚音阶:1b2345b6b7(Phrygian-Dominant)也有人把它叫做;弗拉门戈音阶!d.自然音阶的各种不同的模式:伊奥尼亚模式:1234567(Ionian)也就是大调自然音阶!多里安模式:2345671(Dorian)佛里吉亚模式:3456712(Phrygian)利底亚模式:4567123(Lydian)混合利底亚模式:5671234(Mixolydian)爱奥尼亚模式:6712345(Aonian)也就是小调自然音阶!

洛克里亚模式:7123456(Locrian)以上自然音阶以不同的音作为开始,向下顺次排列的方式,叫做:旋法调!e.减音阶:12b34b5b6bb7(6)7f.半-全减音阶:1b2b33b556b7g.全音音阶:123#4#5#6h.布鲁斯音阶:1b34b55b7(Blues)i.混合布鲁斯音阶:1b334b55b7j.大利底亚音阶:123#456b7(Lydian-Dominant)k.超级洛克里亚音阶:1b2b3b4b5b6b7(Super-Locrian)

l.印度音阶:12345b6b7(Hindu)m.吉普赛音阶:1b3#45b6b7(Gypsy)n.匈牙利音阶:1#23#456b7(Hungarian)o.匈牙利小调音阶:12b3#45b67(HungarianMinor)p.旋律大调音阶:12345b671b7b654321q.旋律小调音阶:67123#4#565432176r.日本音阶:13467s.

俄罗斯音阶:6(b7)71234(#4)5(#5)t.爵士小调音阶:12b34567u.阿拉伯音阶:1b2345b6b7v.拿波里大音阶:1b2b34567w.拿波里小音阶:1b2b345b67x.东方音阶:1b234b56b7其实,简单地说,就是在你作的自然音阶旋律中,你随时准备即兴的加入一个或者若干个变化音,也就是半音!可以升高半音,或者降低半音!看你自己的喜好了!

借助各种乐器的音阶特点来作曲。如:云南乐器葫芦丝,巴乌只有一个8度加一个音,所以作曲的时候,最好要考虑到这个乐器的音域!再如:新疆乐器独他尔,是弹拨类乐器,有两个尼龙弦,作曲的时候就可以加入很多的圆滑音等!

模仿说话读音高低的方式作曲。也就是说,在你读歌词的时候,读出歌词的抑扬顿挫,旋律的高低起伏和汉字读音的高低起伏一致。如同唱着说话一样!根据汉语拼音的四个声调来作曲。适用于先有歌词,后有曲。模仿读音作曲的秘诀!秘诀,两个字:好听!随你们的心情去写!具体地说:汉字有四种读音:阴平,阳平,上声,去声。其中“上”字读音为第三声!

如用于为歌词谱曲的话:比方说:第一个字后面的字为阴平,也就是第一声,则谱曲时这个字上面的旋律音可与前面的第一个字同高,当然也可高或者可低!如第二个字为阳平,也就是汉语拼音的第二声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高!

如第二个字为上声,也就是汉语拼音的第三声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍低!如第二个字为去声,也就是汉语拼音的第四声,则谱曲时这个字上面的旋律音可比前面的第一个字稍高或者稍低!这只是我自己理解出来的一般规律而已,仅供参考!你们作曲的时候完全可以打破在这个框框!或者部分利用这种方法!

以上所说的,音高的比较,不是固定的,也不是规定的!只是我为了让你们方便理解,自己编出来的!希望它能对你们有所帮助!!!如:梁朝伟的<<一天一点爱恋>>陈晓东的《心有独钟》迪克牛仔的《梦醒时分》孙燕姿的<<开始懂了>>庾澄庆的<<情非得以>>周惠的<<约定>>杨坤的<<无所谓>>阿杜的<<他一定很爱你>>Beyond的<<喜欢你>>,<<交织千颗心>>等的歌词及旋律对应的就非常的明显!

再补充说明一下:像这种模仿说话的方式作曲,最典型的歌手是:任贤齐如他的<<心太软>>,<<很受伤>>等等歌曲,有好多都是!老狼<<同桌的你>>,<<来自我心>>等等好多!朴树<<白桦林>>,<<那些花儿>>,<<在希望的田野上>>,<>等等!许巍有好多!如<<故乡>>等,我就不一一列举了!太多了!郑钧<<回到拉萨>>,<<商品社会>>等,也有好多!另外,你们也可以注意一下歌手汪峰的<<花火>>,<<在雨中>>等歌曲!

总之,所有让你们第一次听的时候,会让你们感觉到是在向你说话或是聊天,谈心的歌曲,都是这样创作的!多数的校园歌曲都是这样的!最典型的例子还有:像老朋友倾诉般的唱歌好听的歌手:蔡琴<<恰似你的温柔>>,<<你的眼神>>等!有时,可以是模仿各种语气和情绪来作曲!如喜欢呐喊和呼唤的歌手:张惠妹<<给我感觉>>,<<剪爱>>等!

还有好多非常优秀的歌手的很多歌都是这样的!如:周惠,王菲,那英……齐秦,羽泉,迪克牛仔……太多了!!!说不完了!为什么有一些的歌曲听起来特别舒服,就是因为它们是用模仿说话的方式作曲的,所以就有了一种近似半说唱的一种音乐!这种音乐有大部分还是很好听的!大多数的校园民谣音乐都是这样作曲的。如:老狼,朴树,许巍等。另外有一些说唱歌手,他们就完全是唱着说了!

他们根本就不会作曲!只需要节奏感好就可以了!当然还要比较贫嘴!嘴皮子一定要特别的溜!当然不能所有的事情都一棒子给打死!也有极少的说唱歌手和他们的音乐是不错的!6.用音阶模进的方法作曲。音阶模进:也就是,音阶构成的旋律按照同一个规律和模式,来做音阶的上行,或者下行!也就是后面的旋律模仿前面的旋律!

比如说:上行:12342345345645675671(最后一个1比第一个1高八度!)171212323434545656767(第一个7为低音,其余音为中音!)16712712312342345345645675671(前面两个小段的6和7为低音,其余为中音区的音,最后一个1为高音!)注意:每一小段的第一个音阶在做音阶的上行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!下行:4324321321721761765765465(从第三段开始,7,6,5,4为低音,其余音为中音!)6316527541643753(前3小段的1,2,3为高音,其余音为中音!)注意:每一小段的第一个音阶在做音阶的下行!而每一个小段内部的构成方式与其他小段的构成方式一样!详细说明一下!如:16712712312342345—(其中6和7两个音为低音))我们来仔细分析一下这一段音符的结构:我们暂且把每一个音符看作是1/16音符,则每4个音符是1拍,那么每拍的第一个音依次为:12345音在依次升高!

就好像是在上楼梯,走台阶,一级一级地向上进!当然,也可以两级两级地进!只要写出来的歌曲的旋律好听就可以!我们再来分析每一小节:16711到6是3度音程,6到7是2度音程,7到1是2度音程!27122到7是3度音程,7到1是2度音程,1到2是2度音程!31233到1是3度音程,1到2是2度音程,2到3是2度音程!以下同理!可以看出,它们的结构是一样的!也就是说它们是按照同一个模式来进行音阶的升高!当然,和上楼梯一样,你也可以下楼梯!如:4132372126171576(从第二小节开始,567为低音)!好了,我也该上楼了!5楼食堂有人叫我吃饭了!我跳,我跳,我跳跳跳!我跳两级,下一级,我再下一级,我再下!

1321721761765765……(第2小节开始,765为低音)!哎?我怎么越来越往下,我本来在3楼办公,怎么跑1楼来了!??????:(7.反复。作曲的时候经常会用到一些旋律的反复,歌曲唱起来才会朗朗上口,很容易被人们一下子就把歌的旋律记住!这样的歌常常是很好听的!如很多歌的高潮部分,也就是副歌部分,就经常用到反复的!当然,主歌里也经常用到的!可以是部分旋律反复,也可以是整个一个乐句段全都反复,按情况而定!反复旋律,这个概念,大家都能够看的懂,所以暂时就不举具体的实例了!8.环绕。(我暂且这么定义吧!)环绕,也就是说围绕一个音乐主题,一个音,或者是一小段旋律作不同的发展!我所指的音乐主题是说,你作曲时有的那一个主要的旋律动机!你可以用环绕的方式,把它顺利的继续发展下去!比如说吧!我想让这一小段的旋律以3这个音为主,我可以这样作曲!

53134323?2223433-?注:每一小节的每一个音为半拍,最后一个音3本身的时值是一拍,最后两个音是连音!因为没有连音线和双下划线,所以只好麻烦一点这么写了!你们凑合看吧!再如:羽泉的<<彩虹>>中的\”我的世界从此以后多了一个你\”这一句,就是我围绕着5这个音作环绕的,以5这个音为中心发展下去的!以其他音为主的同理!如:王蓉演唱的<<我不是黄蓉>>的旋律!梁静茹和迪克牛仔的<<勇气>>水木年华的<<蝴蝶花>>郑均的<<灰姑娘>>张柏芝的<<星语心愿>>周杰伦的<<爱在西元前>>周华健的<<明天我要嫁给你啦>>还有好多好多!你们可以自己再找一下!

这些歌旋律中都有用到反复和环绕的技巧!你们可以按每一小节来仔细分析!到这里,我想大胆的引入两个概念!就是:“美”和“凹凸”!美的意思,就是说对称!大家可以发现,“美”这个字的中文写法几乎是左右对称的!所以,在我们的作曲时,也要力求对称!但是,因为“美”这个字并不是完全对称的,也就是说,我们作曲得到的作品也不可能都是十全十美的!所以,希望我们不断积累经验!

不断的改进才可以!9.倒影。和环绕差不多,就是以一个音为中心,作音阶上行,然后作同等距离的音阶下行。当然先后的顺序可以互换的!在五线谱上写出来,看到这些音符都以这个音为对称轴上下起伏!就好像是湖水中的倒影一样!上下是完全对称的!这样的曲调听起来比较集中,不会有散乱的感觉。如:5543255671而凹凸的意思,就是说互补!也可以说是对比!作曲的时候,旋律的高低起伏,速度节奏快慢,要有对比!前一段音阶上行比较多,后一段就要最好下行,这样才有一种平衡感!前一段音阶比较密集,后面就要比较疏散一些!

就是说,作一些适当的4.8.16.32分音符的对比!刚开始的主歌部分情绪比较平稳,在副歌,也就是高潮的部分情绪要上升上去!要有个强烈的情绪转折对比才会比较好听!10.顶针。我们以前学习古诗词的时候,有一种修辞方法叫做:顶针。就好像我们经常玩儿的一种游戏“成语接龙“一样,下一个词的第一个字是第一个词的最后一个字!我们作曲的时候,也可以用这种方法。所以说艺术都是相通的!

如:1132155555671111.Solo.另外,我们大家都喜欢弹吉他,我们可以从吉他的即兴Solo的方法中取得一些灵感的!当然也可以是其他的一些乐器的即兴Solo!12.从其他已有的各类风格的音乐作品中寻找灵感。如:京剧,东北二人转等等。从中汲取你需要的音阶和好听的旋律!如:零点乐队的《粉墨人生》,高峰的《大中国》等。还有就是,如:水木年华的《我们去远方》的前奏,就是模仿著名的外国民歌《桑塔露琪娅》!李延亮为水木年华编曲的《墓志铭》中的间奏,就是哈萨克族民歌《花儿为什么这样红》的变奏!13.取经。把你最喜欢的所有的流行歌曲,或者其他歌曲和乐曲的最精彩的片段,通常为高潮部分,都收集在一起。取这些精华的部分,进行组合拼凑。就是“取经”!也就是取精!变成你们自己的音乐。

这里面还有一种情况,就是翻唱!是把已有的作品,稍作改动!重新进行编曲来重新演绎的!最典型的歌手就是:迪克牛仔!14.录音修改。把你们有灵感的时候写好的作品录音。不断地进行修改。挑选出最让你们满意的部分。在最后定下来的曲子中添加装饰音,圆滑音,连音,休止符等。15.要试着在不同的心情,和情绪下练习作品,你们的作品肯定感觉也会不一样的!根据情绪的变化,可以作出有转调的作品。16.词和曲的对应!就是说,作词所体现的风格要和曲子的风格是一致的!词是摇滚的,曲是抒情民谣的!这样搭配就不太合适!还有,就是注意作曲的时候,会不会使已经有的歌词听起来会让人误解!比如说,一首很好听的歌曲唐磊的《丁香花》!有一句:那坟前开满鲜花,是你多么渴望的美啊!

这里“坟”字的读音本来是汉语拼音的第二声调,可是为了让旋律听起来好听!唱的时候,唱成了第四声调,我还以为他是在歌唱:一朵鲜花插在了牛fen上呢!呵呵!这就是这首歌的美中不足之处了!还有,就是梁咏琪的《胆小鬼》中有一段歌词:喜欢看你紧紧皱眉,叫我胆小鬼,我的表情大过于朋友的暧昧!……喜欢看你紧紧皱眉,叫我胆小鬼,我的心情就像和情人在斗嘴!……虽然,我们能够听出来,并且也能够猜到,并推断出,她是在唱:胆小鬼!可是,我们无论怎么听,还是会觉得,她很象是在唱:喜欢看你紧紧皱眉,叫我“胆小乌龟”,我的表情大过于朋友的暧昧!……喜欢看你紧紧皱眉,叫我“胆小乌龟”,我的心情就像和情人在斗嘴!……这就让人觉得有些好笑了!

人家都叫你“胆小乌龟”了,你的表情还大过于朋友的暧昧,心情还像和情人在斗嘴,你是不是有病啊!?是不是有点儿傻了!?我再简单谈一谈作词!作词是要抓住转瞬即逝的灵感,把当时内心最真实的想法,在纸上最真实的体现出来!要选择押韵脚的词汇作词,这样的歌曲才会好听!要注意歌词个数的奇偶性!一般每一个小片段多为奇数的比较好听!这和唐诗是同样道理的!还有,就是作曲的时候,要考虑到歌词,在适当的地方,有短暂的休止,或者是逻辑上的气口,也就是换气的地方!不然,一首歌一口气唱下来,那么我估计这个歌手就是超人了!

要么他/她也得打吊瓶急救了!还要注意歌词的读音是开口音,还是闭口音。特别是在高音的时候更应该加强注意!以免高音不容易唱上去!作词常常使用衬字!也就是:啊!啦!呀!咦!Yeah!Di!Da!等音来代替具体的歌词,来抒发感情!但是,这样的衬字在一首歌里面不能够用得太多,太频繁!这样会给人一种我们写不出东西来,肚子里面词汇量太少!就拿衬字来凑字数的感觉!这样是不好的!作词经常会用到各种修辞手段!如:比喻,对比等。这个属于文学范畴的,就不多讲了!

最后,你的曲子达到什么程度算是比较完美了呢?就是你修改的时候,再多一个音符则太多!再少一个音符则太少!这就是说你的曲子可以不再去修改了!这个时候,曲子比较完整了!就不要修改了!如果歌词和曲子不好对应!那么就修改歌词吧!因为这样做相对来说比较容易些!如果修改曲子,有可能整首歌的曲子都被你修改得面目全非了!最后,祝大家都能够写出好的曲子,好的歌词,和好的音乐作品!

路慢慢而修远兮,吾将上下而求索。吉他之路无边无际,希望每一个热爱音乐的人都在在旋律中找到心灵的家。

文章页顶部广告位
文章页顶部广告位
文章页顶部广告位

报歉!评论已关闭。